Yevgeny Bauer: За счастьем / Onnen tähden / Za schastem / For Happiness (RU 1917). Tasya Borman (Lee Verenskaya), Lev Kuleshov (Enrico, an artist). |
За счастьем / Onnen tähden / Za schastem / For Luck / Za schast’em.
RU 1917. PC: Akts. o-vo Hanzhonkov i K.
D: Jevgeni Bauer. SC: N. Dennitsyna. DP: Boris Zaveljev. AD: Lev Kuleshov.
C: Nikolai Radin (Dmitri Gzhatski, a lawyer), Lidia Koreneva (Zoja Verenskaja, a rich widow), Tasja Borman (Lee, her daughter), Lev Kuleshov (Enrico, an artist), N. Nennitsyna (Lee's governant), Emmotshka Bauer (little girl), Aleksandr Heruvimov (doctor).
A Gosfilmofond print without intertitles /18 fps/ 36 min
E-subtitles in Finnish by Tuulia Lehtonen covered the original intertitles missing from this print.
3. film in the Russian film concert - Mauri Saarikoski (violin) and Marko Puro (piano).
3. film in the Russian film concert - Mauri Saarikoski (violin) and Marko Puro (piano).
Viewed at Finnish Film Archive, Orion, Helsinki (History of Russian cinema), 19 Sep 2013.
Shot at Crimea, a triangle story of a widowed mother and her fragile daughter falling in love with the same man. The young artist is played by none other than Lev Kuleshov who brought Yevgeni Bauer's last film to a finish after the great director's death and was the only one to continue aspects of Bauer's legacy after the revolution.
A beautiful print of a beautifully shot film. The images are soulful. The lighting is glorious. The beauty is perfect, but happiness is evasive. "I am exhausted by this endless pursuit of happiness".
There is a danger of the daughter going blind if she experiences a shock.
The daughter learns that her beloved artist is in love with her mother.
"Where are you, mother? I cannot see anything."
Another soulful and deeply felt musical contribution by Mauri Saarikoski and Marko Puro, with themes from Tchaikovsky, Rimski-Korsakov et al.
Shot at Crimea, a triangle story of a widowed mother and her fragile daughter falling in love with the same man. The young artist is played by none other than Lev Kuleshov who brought Yevgeni Bauer's last film to a finish after the great director's death and was the only one to continue aspects of Bauer's legacy after the revolution.
A beautiful print of a beautifully shot film. The images are soulful. The lighting is glorious. The beauty is perfect, but happiness is evasive. "I am exhausted by this endless pursuit of happiness".
There is a danger of the daughter going blind if she experiences a shock.
The daughter learns that her beloved artist is in love with her mother.
"Where are you, mother? I cannot see anything."
Another soulful and deeply felt musical contribution by Mauri Saarikoski and Marko Puro, with themes from Tchaikovsky, Rimski-Korsakov et al.
...
FINNISH FILM ARCHIVE PROGRAM NOTE 2013
LAURI PIISPA
SUOMEN ELOKUVA-ARKISTO
FINLANDS FILMARKIV
Za stshastjem
Onnen tähden
Venäjä 1917. Tuotantoyhtiö: Akts. o-vo Hanzhonkov i K. Ohjaus: Jevgeni Bauer. Käsikirjoitus: N. Dennitsyna. Kuvaus: Boris Zaveljev. Lavastus: Lev Kuleshov. Näyttelijät: Nikolai Radin (Dmitri Gzhatski, asianajaja), Lidia Koreneva (Zoja Verenskaja, rikas leski), Tasja Borman (Lee, tämän tytär), Lev Kuleshov (Enrico, taiteilija), N. Nennitsyna (Leen kotiopettajatar), Emmotshka Bauer (pikkutyttö), Aleksandr Heruvimov (lääkäri). Suomen ensiesitys tuntematon. 41 min.
Onnen tähden oli Jevgeni Bauerin jäähyväiselokuva - ohjaaja katkaisi kuvauksissa jalkansa ja kuoli onnettomuudesta seuranneisiin komplikaatioihin vain muutamaa kuukautta ennen lokakuun vallankumousta. Teos on tekijänsä tyylipuhtaimpia. Ulkoinen toiminta on lähes Tshehovin näytelmien tapaan viety minimiinsä. Tärkeimmän sijan saavat näyttelijöiden kasvot ja niillä käytävä sisäinen draama. Aiheena on keski-ikäisen leskiäidin ja tämän hauraan tyttären rakkaus samaan mieheen. Traagisen asetelman puitteina toimivat Krimin kuvaukselliset rantakalliot ja puutarhat. Auringonpaisteisista kuvistaan huolimatta elokuvaa hallitsee tuntu elämän katoavuudesta ja onnen illuusiosta – haikealle vaikutelmalle antaa lisäsävyn se jälkiviisaus, että kuvausten aikana kesällä 1917 elettiin venäläisen porvariston viimeistä kesää.
Pääosissa nähdään aikansa parhaita näyttelijöitä – äitiä esittävä Lidia Koreneva oli Moskovan Taiteellisen Teatterin kantavia voimia. Jälkikäteen kiinnostavampi on kuitenkin eräs sivuosa: perheen tyttären lomaihastusta, nuorta taiteilijaa, esittää elokuvan 17-vuotias lavastaja Lev Kuleshov, joka saattoi elokuvan loppuun ohjaajan kuoltua, ja josta pian tuli maailmankuulu ohjaaja ja neuvostoelokuvan keskeisiä perustanlaskijoita. Kuleshov oli sukupolvensa elokuvantekijöistä ainoa, joka antoi arvoa Bauerin perinnölle ja muisteli työtä hänen kanssaan lämmöllä. Kuleshovin kautta jotain tsaarinajan elokuvan visuaalisesta kulttuurista kenties välittyi myös varhaiseen neuvostoelokuvaan, jota muuten leimasivat hyvin toisenlaiset ihanteet.
- Lauri Piispa 13.9.2013