Sunday, October 18, 1992

Le Giornate del Cinema Muto, Pordenone, 10–18 October 1992


Jean Grémillon: Gardiens de phare / The Lighthouse Keepers (FR 1929). Print: Komiya Collection.

Pordenonen Le Giornate del Cinema Muto oli elokuvallinen supertankkaus sekä ohjelmatarjontansa että kontaktimahdollisuuksiensa puolesta. Paikalla oli elokuvatutkijoiden, -historioitsijoiden, -arkistoihmisten ja elokuvaklassikoiden esittäjien kuka kukin on.

Juhlille ominaiseen kunnianhimoiseen tapaan tavoitteena oli elokuvan historian ensimmaisen kolmanneksen uudelleenarviointi. Pääsarjat oli valittu uraauurtavista aiheista, sellaisista, joita ei ole aikaisemmin toteutettu tai ei ainakaan näin perusteellisest. FRANK BORZAGEN varhaistuotanto oli ensi kertaa koottu mahdollisimman täydellisenä nähtäväksi. WALT DISNEYN Laugh-O-Gram-, Alice- ja Oswald-sarjat oli koottu ensi kertaa yhteen. ÉCLAIR, Ranskan elokuvateollisuuden alkuvaiheen kolmas suuryhtiö, oli saanut ensi kertaa osakseen laajan retrospektiivin. KOMIYA COLLECTION, japanilaisen elokuvakeräilijän ainutlaatuisia aarteita sisältävä kokoelma, oli ensi kertaa esillä Euroopassa. Kaikissa elokuvissa oli elävä musiikkisäestys, joissakin erikoisesityksissä kokonaisen orkesterin voimin.

Tapahtuma oli katselmus maailman elokuva-arkistojen työhön ja väliaikatiedotus varhaisten elokuvaklassikkojen restauroinnin ja kopiosaatavuuden tilanteesta. Esitettyjen elokuvien kopiosaatavuustiedot oli julkistettu. Erikoistilaisuuksissa olivat esillä EY:n suuri Lumière-niminen restaurointiprojekti, yleiseurooppalainen filmografiahanke, mykän elokuvan tutkijoiden Domitor-yhdistys, Clyde Jeavonsin esittelemä National Film Archiven Missing Believed Lost: The Great British Film Search -hanke ja Tokion The National Film Centerin työ. Tokion asiantuntijat sanoivat, että japanilaisista elokuvista ennen vuotta 1945 96% on tuhoutunut.

Erikoisvieraana oli Walt Disneyn ensimmäinen tähti Virginia Davis, joka 4-vuotiaana debytoi elokuvassa ALICE’S WONDERLAND (1923).

Tapahtuman yhteydessä julkaistiin neljä kirjaa: Russell Merrittin ja J. B. Kaufmanin Walt In Wonderland: The Silent Films Of Walt Disney, Frank Borzage -aiheinen kirjan laajuinen Griffithiana n:o 46, Éclair-yhtiöön keskittynyt kirjan laajuinen Griffithiana n:o 44/45 sekä samoin Éclair-yhtiöön keskittynyt kirjan laajuinen 1895-aikakauskirjan n:o 12.

Kirjoitin festivaalista artikkelin Aamulehteen 21.10.1992.

KATSELURAPORTTI

FRANK BORZAGE

Frank Borzage ohjasi ennen äänielokuvaa 57 elokuvaa, joista 24 on säilynyt (jotkin niistä vain katkelmina), ja lisäksi hän esiintyi näyttelijänä yhtä monessa elokuvassa. Hänen varhaiset elokuvansa olivat ronskilla tavalla viehättäviä ja alkuvoimaisia. 1920-luvun lopussa hän kohosi mestaruuteen (LAZYBONES, 7TH HEAVEN, THE RIVER, LUCKY STAR).

*** THE PITCH O’ CHANCE (Mustang 1915), 26’. Viriili, humoristinen western, jossa uhkapeluri Borzage voittaa rahat ja naisen.

*½ LIFE’S HARMONY (Flying A 1916), 46’. Päähenkilöina vanha ja nuori urkuri. Nuoremman veli on etsintäkuulutettu rikollinen. Juoneen liittyy arvokas urkupatentti.

*** NUGGET JIM’S PARDNER (Mustang 1916), 26’. Karski, humoristinen tarina kullankaivajien maailmasta. Borzage itse esiintyy kullankaivajan apulaisena, joka pelastaa tämän tyttären joutumasta saluunalinnuksi.

*** UNTIL THEY GET ME (Triangle 1917), 63’. Viehättävä tarina Kanadasta päähenkilöinä ratsupoliisi, karkulaistyttö josta tulee varuskunnan lemmikki, ja poliisin etsimä mies joka ei ole pohjimmiltaan roisto (“in an unsettled moment for harried nerves the man became a fugitive to be hunted”).

*** THE GUN WOMAN (Triangle 1918), 60’. “Each man kills the thing he loves”. Texas Guinan, Mae Westin esikuva, on hyvä The Tiger nimiroolissa karskina saluunaemäntänä karusti kiehtovassa lännentarinassa.

**½ BILLY JIM (Fred Stone 1922), 55’. Karjatilan suuromistajaa luullaan pummiksi ja rosvoksi, kun hän tuhlailee suuria rahasummia hotellissa ilman alkeellisiakaan tapoja. Hän ratkoo rikoksen ja saa naisen.

** BACK PAY (Cosmopolitan/Paramount 1922), 84’. Pikkukaupungin tyttö löytää makean elämän New Yorkista. Kun vanha ystävä haavoittuu kuolettavasti maailmansodasta, hän nai tämän tämän elämän loppuviikkojen ajaksi.

? THE GOOD PROVIDER (Cosmopolitan/Paramount 1922), 7’ katkelma. Vanhan miehen ja vaimon keskustelu.

*** THE VALLEY OF SILENT MEN (Cosmopolitan/Paramount 1922), 47’, vajaa. James Oliver Curwoodin tarinasta. Alma Rubens erinomainen ratsupoliisien Kanadaan sijoittuvassa jännitystarinassa. Hienosti rakennettu mysteerin ilmapiiri. Huikea pako halki jäätiköiden ja lumipeitteisten vuorien kohti “hiljaisten miesten vartioimaa laaksoa”.

** THE PRIDE OF PALOMAR (Cosmopolitan/Paramount 1922), 104’. “Spanish adventurers built a dreamy civilization in California”. Don Miguel pelastaa selvitystilaan joutuneen perintötilan perikadosta. Zorromaisia käänteitä. Elämän lamppu: “It will never go out until the last of the line is dead. May it shine forever”.

** THE NTH COMMANDMENT (Cosmopolitan/Paramount 1923), 58’ epätäydellinen. Nainen kahden miehen loukussa: toinen jonka hän nai on köyhä ja sairas, toinen on menestyvä salonkileijona. Ravintolan tanssijattarena nainen tienaa sairaalle reppanalle rahaa. “Everythin’s fair, darlin’, in love. All the rules aren’t written down in the Ten Commandments”.

** SECRETS (Joseph M. Schenck/First National 1924), 83’, epätäydellinen. Miehen ollessa kuolinvuoteella vaimo (Norma Talmadge) elää päiväkirjansa äärellä heidän elämänsä tarinan. “Jos hän kuolee, minunkin elämäni on lopussa”. Alkaa tukahduttavasta Euroopan sääty-yhteiskunnasta, etenee rajaseudun raakaan todellisuuteen Amerikassa, jatkuu kohoamisena yhteiskunnan huipulle.

** THE LADY (Joseph M. Schenck/First National 1925), 86’, epätäydellinen. Marseillelaisessa satamakapakassa emäntä (Norma Talmadge) muistelee menneitä. “Once I dreamed being a lady”. Tanssijatar meni hienon herran kanssa naimisiin, tämä hylkäsi hänet, ja nainen antoi poikansa pastoriperheen kasvatettavaksi. Sattumalta poika, nyt nuori sotilas, kulkeutuu bistroon. “Thank God my boy is a gentleman”. “Because his mother happens to be – a lady”.

*** DADDY’S GONE A-HUNTING (Metro-Goidwyn 1925), 60’. Taiteilijaisä lähtee Pariisin boheemimaailmaan, josta hän kuvittelee ammentavansa “luomisvoimaa”. Palattuaan hän on vieraantunut vaimosta ja pikku tyttärestä (Alice Joyce ja Virginia Marshall erinomaisia). Avioliiton särkymisen hieno kuvaus. Vaimon miesystävä: “Rakastan vaimoanne ja otan hänet teiltä pois jos voin”. Eron jälkeen mies kokee kirkastumisen. “Minun oli tapettava rakkauteni löytääkseni itseni uudelleen”. Tytär kuolee onnettomuudessa. Järkyttyneet vanhemmat kohtaavat toisensa.

** THE CIRCLE (Metro-Goldwyn 1925), 75’, W. Somerset Maughamin näytelmästä. “Man may select a wife – but he better be careful whose wife he selects”. Cheney Castle. 30 vuotta sitten nuori emäntä karkasi toisen miehen kanssa. “She loved and she dared”. Nyt uusi nuori emäntä (Eleanor Boardman) harkitsee samaa. Vieraaksi on kutsuttu silloiset karkulaiset joista ei ole sen koommnin kuultu. Vanhenemisen shokki.

*** LAZYBONES (Fox 1925), 78’. Foxin tuottama maaseutu-Amerikan klassikko, emotionaalisesti väkevä tarina keskushenkilönään monumentaalinen laiskuri Lazybones (Buck Rogers). John Fordìn Will Rogers -elokuvien sukua, toisaalla tulee mieleen Jean Renoir.

? THE FIRST YEAR (Fox 1926), 65’ (alku näkemättä). Komedia nauratti yleisöä kovasti. Vaimosta näyttää ensimmäisen aviovuoden aikana, että mies on täysi katastrofi ja kilpakosija yliveto. Välirikon jälkeen asetelma muuttuu päinvastaiseksi.

* “MARRIAGE LICENSE?” (Fox 1926), 70’. Aatelissukuun nainut lasta odottava nainen (Alma Rubens) ottaa eron. “En halunnut vauvan kasvavan ympäristössä joka on täynnä ilkeyttä”. 20 vuotta myöhemmin Robert – poika, joka ei tiedä taustastaan mitään – haluaa sotilasuralle, ja äiti uhrautuu liittymään takaisin hänet hylänneeseen sukuun.

*** STREET ANGEL (Fox 1928), 117’, huono 16 mm:n kopio. “Souls made great through love & adversity”. Tapahtuu Napolissa, pääosissa Janet Gaynor (Angela, joka on vähällä ajautua prostituutioon) ja Charles Farrell (Gino, maalari jonka Angela innostaa mestaruuteen).

**** THE RIVER (Fox 1928), 49’, vajaa. Eroottinen klassikko, Talveksi tyhjäksi jätetty vesivoimualatyömaa. Jäljelle jäävät vain nainen (Mary Duncan) ja mies (Charles Farrell). Nainen on kokenut kaiken (“I’ve learned that life is better alone”), mies ei paljon mitään. Nainen katselee kun mies ui alasti. Mies myöhästyy viimeisestä junista. Mies vilustuu pahasti lumimyrskyssä, nainen lämmittää tämän eloon vartalollaan.

II WALT DISNEY

Walt Disneyn n. 90 mykkäelokuvasta on säilynyt 55. Ne nähtiin Pordenonessa lähes kaikki. 19-vuotiaan Disneyn mielikuvitusmaailmassa näkyy jo yhteys tuleviin suurteoksiin. 1920-luvun Disney-piirretyt ovat tekniikaltaan yksinkertaisempia kuin tulevat elokuvat, mutta fantasialtaan yhtä hulluja ja hillittömiä. Piirroselokuvan klassikoiden peruskeksinnöt näkyvät niissä jo suurimmaksi osaksi. Viimeisissä Alice-elokuvissa kuvakentän dynamiikka ja joustava liikkeen hallinta on pitkälle vietyä.

* NEWMAN LAUGH-O-GRAMS (1921), 5’. 19-vuotias Walt Disney esiintyy itse määrätietoisena piirtäjä-liikemiehenä ensimmäisessä elokuvassaan, jonka hän on suureksi osaksi myös itse piirtänyt. Alkeellista tyyliä.

*½ LITTLE RED RIDING HOOD (GRANDMA STEPS OUT) (1922), 10’. Modernisoidussa Punahilkassa liikutaan autolla ja lentokoneella ja käydään elokuvissa.

** THE FOUR MUSICIANS OF BREMEN (1922), 8’. Karkotetut soittoniekat saavat kalat ja sammakot tanssimaan, miekkakala jahtaa kissaa, ja sotajoukon hyökätessä kissa torjuu kuulat hännästään tekemällä mailalla. Kissa kuolee kahdeksan kertaa, mutta yhdeksäs henki pelastuu ollessaan jo lentämässä taivaalle.

** PUSS IN BOOTS (1922), 9’. Ideoinniltaan kunnianflimoista työtä. Oudot patsaat kuninkaan puistossa, kissa jonka häntä muuttuu kysymysmerkiksi, elokuvakäynti (“Rodolf Vaselino in Throwing The Bull”), idea iskee kissaa päähän, aika lentää (lentäviä kelloja), “The Masked Toreador Vs. The Big Bull”, härkätaisteluvoitto radiohypnoosin avulla.

**½ CINDERELLA (1922), 8’. Karhujen tanssikohtauksessa ensi kertaa tuttua Disney-tunnelmaa. Elokuva on mykkyydestään huolimatta melkein piirretty musikaali. Prinssi seuraa Tuhkimon jalanjälkiä suurennuslasin ja ajokoiran kanssa.

**½ TOMMY TUCKER’S TOOTH (1922), 10’. Hammasvalistuselokuva. Kekseliäästi animoituja ideoita: miten lika pilaa hampaita ja miten pienestä reiästä kasvaa iso. Piirretyt happopaholaiset. Hampaansa hoitanut Jimmy saa työpaikan, hoitamaton Tommy ei. "Good appearance shows you take pride in yourself and will take pride in your job".

ALICE IN CARTOONLAND

*** ALICE’S DAY AT SEA (1924), 10’. Merenalainen fantasia: tanssivia merenolentoja; miekkakala- ja mustekalavitsejä.

*** ALICE HUNTING IN AFRICA (1924), 7’. Absurdeja vitsejä: reikä nukkuvan sarvikuonon läpi, kamelin kaula muuttuu portaiksi, hiiri säikäyttää norsun, luoti osuu petolintuun joka menettää kaikki sulkansa, leopardin täplät putoavat haamukuvana.

*** ALICE’S SPOOKY ADVENTURE (1924), 8’. “Spookville Open Air Concert”. Haamujen huhut tanssialset. Vrt. Skeleton Dance.

*** ALICE’S WILD WEST SHOW (1924), 10’. Alice on The Gun Woman. Intiaanit ajavat takaa postivaunuja. Sheriffi Alice kukistaa konnat.

*** ALICE’S FISHY STORY (1924), 8’. Kaikki muut saavat ongeila kaloja paitsi Alice, joka unissaan siirtyy Pohjoisnavalle. Julius kohtaa miekkakalan avannon alaisessa maailmassa.

*** ALICE AND THE DOG CATCHER (1924), 10’. Rankkurit vievät kulkukoirat keskitysleiriä muistuttavalle makkaratehtaalle. Alice räjäyttää koiravankilan, ja koirat pääsevät vapaiksi, jotkut tosin jo aavemaisiksi makkarapötköiksi muuttuneina.

*** ALICE THE PEACEMAKER (1924), l0’. Alice taivuttelee tappelevat lehdenmyyjäpojat sovintoon kertomalla kissan ja huren taistelusta.

*** ALICE GETS IN DUTCH (1924), 10’. Muste roiskuu koulun luokassa, Alice joutuu nurkkaan häpeämään, ja aikaa piirretty uni, jossa iloiset eläimet tanssivat, nuotit juuttuvat saksofonuin ja nuotit pelleilevät viivastolla.

*** ALICE THE PIPER (1924), 10’. Kuningas palkkaa Alicen ja Juliuksen karkottamaan hiiret. He saavat pillillä hiiret tanssimaan, mutta vasta pölynimuri tepsii todella. Kun paikkio osoittautuu liian pieneksi, Alice ja Julius imevät imuriin kuninkaankin kimpsuineen ja kampsuineen.

*** ALICE AND THE THREE BEARS (1924), 10’. Kun Alice ja Julius saapuvat kolmen karhun taloon, kissa menettää kahdeksan henkeään ja XXX-juomaa nauttinut yhdeksäs pelastaa Alicen sirkkelistä.

*** ALICE GETS STUNG (1925), 10’. Kissa jahtaa kaniinia mielipuolisessa takaa-ajotarinassa, joka muistuttaa Väiski Vemmelsäärtä.

*** ALICE SOLVES THE PUZZLE (1925), 10’. Ratkaistessaan ristisanatehtävää Alice näkee näkee unen, jossa monenlaiset hirviöt jahtaavat Julius-kissaa. Puhekuplan HELP-sana jysähtää kissan päähän.

*** ALICE THE TOREADOR (1925), 8’. Velton härän jäsenet irtoilevat, niitä joudutaan pitämään kasassa naruilia ja iaastarilapuilla, ja nukkuva otus työnnetään areenalle rulialuistimilla. Vrt. Ferdinand-härkä.

*** ALICE CANS THE CANNIBALS (1925), 7’. Hieno abstrakti näky myrsky-yöstä. Laiha norsu lihoo juonialla altaan tyhjäksi. Alice kukistaa kannibaalit pilaantuneilla strutsinmunilla.

*** ALICE’S EGG PLANT (1925), 10’. Julius on kanatarhan ankara isäntä. Trotskin näköinen Little Red Henski lietsoo kanoja munimislakkoon. Alice laukaisee tilanteen.

*** ALICE LOSES OUT (1925), 10’. Hotellinpitäjiksi ryhtyneiden Alicen ja Juliuksen elämän tuhoaa sika-asiakas.

*** ALICE GETS STAGE STRUCK (1925), 6’. Lasten Setä Tuomon tupa -näytelmässä superkonna Simon Legreellä on kilttejä verikoiria. Alice pyörtyy lunta markkeeraavien sanomalehtien pudotessa pinkkana hänen päähänsä. Unessa hän nakee Simon Legree -karhun jahtaavan Setä Tuomo -kissaa. Kissa panee karhun syömään sanansa kirjaimellisesti.

*** ALICE WINS THE DERBY (1925), 7’. Auto-hevos -kilpa-ajossa autot käyttäytyvät kuin hevoset. Hevososuudessa Juliuksella on konehevonen, joka on niin tehoton, että Julius joutuu vetämään ja työntämään sitä lisätäkseen vauhtia.

*** ALICE’S TIN PONY (1925), 9’. Seikkailuja rautatiellä, jossa junat käyttäytyvät kuin elävät olennot. Jalkapuoli karhukorsto keskeyttää hiirten tanssiaiset saluunassa.

*** ALICE CHOPS THE SUEY (1925), 8’. Mustepullon henki piirtää kissan ja Alicen ja heidän maisemakseen Chinatownin. Kiinalaiset nuotit muuttuvat tanssiviksi rotiksi. Takaa-ajossa nähdään moonwalk-askelia. Huimia tikaritemppuja.

*** ALICE IN THE JUNGLE (1925), 8’. Viidakkohulluttehua: leijonan uhatessa Julius huutaa apua, mutta leijona tuhoaa puhekuplan. Artynyt Julius kiskoo leijonan kidan kautta ulos. (Vrt. Tex Avery: Slap Happy Lion.)

*** ALICE ON THE FARM (1925), 8’. Julius kiinnittää ylipitkän mäyräkoiran häntään haravan, jotta tämä voi rapsuttaa selkäänsä. Hän lypsää lehmän imurilla kokonaan. Hän tekee kepeistä ja penkistä mekaanisen hevosen, joka hajoaa, ja jäljelle jää pelkkä liike.

*** ALICE RATTLED BY RATS (1925), 8’. Guard the house while I’m gone." Kissa putosi home brew -saaviin ja näki juopponäkynään miten talosta tuli hiirten tanssiaisten tenintellyskenttä.

*** ALICE PICKS THE CHAMP (1925), 8’. Nyrkkeilykehässä. Karhun nyrkki särkyi kilpikonnan kilpeen. Kissa pullisteli lihaksiaan; myös hännän lihakset pullistuivat. Raaka touhu osittain kuvattu subjektiivisella kameralla. Karhu iski niin lujaa, että nyrkki upposi seinään. Toiselta puolen paljastui kylpevä lehmä,

*** ALICE’S BALLOON RACE (1926), 7’. Iloista musisointia. Väsynyt tykki veltostuu aina laukauksen jälkeen. Fysiikan lakeja noudatetaan harvinaisen vähän. Hidas sytytys -idea pitkälle kehiteltyä. Puhekuplat osallistuvat monin tavoin fyysiseen toimintaan.

*** ALICE’S ORPHAN (1926), 8’. Tanssin hurmaa luistinradalla. Rannalta löytyy orpo kissanpentu, jonka hoitoon liittyy monia vitsejä (sottaus ruokapöydässä, ym.).

*** ALICE’S MYSTERIOUS MYSTERY (1926), 8’. Pitemmälle viety kehittely elokuvasta Alice And The Dog Catcher. Ihmeellisiä muodonmuutoksia. Rankkurit kaappaavat koinia makkaratehtaan kuolemanselleitlin. Pappi lukee tuomituille aamenen. Koirat kokevat ylösnousemuksen makkarapötköinä.

* CLARA CLEANS HER TEETH (1926), 8’. Ei yhtä isotöinen kuin Tommy Tucker’s Teeth, Hampaanhoito-opetuselokuvassa Claran uni nähdään animaationa: hammasharja ym, ovat eläviä olentoja.

*** ALICE IN THE WOOLLY WEST (1926), 7’. Ratsastaessaan Julius tekee taitotemppuja hevosen päällä. Mielipuolinen postivaunujen takaa-ajo. Hevosen osat ovat käännettävissä. Loistava tyylitelty ammuskelujakso. Takaa-ajo kivikossa, jossa karhu ja kissa näkyvät monessa kohdin samanaikaisesti.

*** ALICE AND THE FIREFIGHTER (1926), 7’. Paloharjoitus: palosotilaskissat säntäävät liikkeelle. Vauhdikas liike, riuska, dynaaminen kuvallinen tila.

*** ALICE HELPS THE ROMANCE (1926), 6’. Epäonninen kosija Julius yrittää itsemurhaa, mutta sekin epäonnistuu. Julius näyttää Alicelle särkyneen sydämensä. Mutta kun kaikki kulkukissanpennut huutavat kilpakosijalle “isä” kissaneito nyrpistää ja pyllistää tälle, Mahtavat loppupusut.

*** ALICE’S BROWN DERBY (1926>, 8’. Julius osallistuu raveihin konehevosellaan. Sen ruumiinosat liikkuvat eri tahtia. Julius tekee hännästään jousen. Saa hyökkäävän korpin siivistä lisäapua.

*** ALICE AT THE RODEO (1927), 7’. Julius yrittää päästä tikkailla vikuroivan konin päälle. Liimaa itsensä satulaan. Menettää takapuolensa. Mieletön takaa-ajo ja tappelu.

***½ ALICE’S CIRCUS DAZE (1927), 6’, kaunis kopio. Tässä ei ole juuri juonta eikä logiikkaa, mutta plastisena toteutuksena (hullu tanssiva sirkus) työ on poikkeuksellisen kaunis.

***½ ALICE THE WHALER (1927), 8’. Tanssiva valaanpyyntialus. Kuorsaajan vatsa soittaa haitaria. Nyljetty kananpoika yrittää kanata soppakattilasta. Vuohi on naulattava kanteen jotta voidaan lypsää. Animaation muuttuminen joustavanunaksi näkyy tässä.

*** ALICE IN THE BIG LEAGUE (1927), 6’. Hiiret yrittävät päästä pommilla sisään baseball-kentälle. Vauhdikasta toimintaa. Baseball-ottelussa pallo lentää omia reittejään, pelaajilla on ihmevempaimla ja aktiivinen yleisö viskelee kentälle omaa kamaansa.

OSWALD THE LUCKY RABBIT

*** TROLLEY TROUBLES (1927), 8’. Huvittava raitiovaunu levenee ja kapenee,
luikertelee ja hyppii, saa työntöapua pässiltä ja moiskahtaa lampeen.

** GREAT GUNS (1927), 8’. Oswald pussaa juoksuhaudassa mielitietyn kuvaa. Tykki veltostuu ammuttuaan. Ilmataistelu muistuttaa lintujen tappelua. Oswald lentää kuulan matkassa. Hän räjähtää kappaleiksi, mutta mielitietty sairaanhoitaja kokoaa hänet uudelleen sekoittinten avulla.

*** THE MECHANICAL COW (1927), 8’. Oswaldin kaveri on koneellinen lehmä, joka on erittäin aamu-uninen. Se on hänen liikkuva meijerinsä ja monipuolinen ajopelinsä ojentuvine vieterikauloineen villissä takaa-ajossa.

*** THE OCEAN HOP (1927), 8’. Mielipuolinen lentokilpailu omituisine lentovempaimineen. Susi liimaa Oswaldin koneen maahan. Potkuri ja siivet katoavat. Mäyräkoirasta uusi lentopeli. Susi kääntää ilmassa olevan ohuen tienviitan ja piiloutuu itse sen taakse.

*** RIVAL ROMEOS (1928), 8’. Pukki syö Oswaldin nuotit, mutta muuttamalla pukin hännän veiviksi Oswald tekee siitä posetiivin. Oswaldin takamukseen ilmestyy teksti “The End”.

*** FOX CHASE (1928), 8’. Oswald yrittää nousta tikkailla hevon päälle. Kettu juoksee mäyräkoiran solmuun. Oswald kääntyy kesken kaiken vaihtamalla hevosen pään ja hännän paikkaa.

*** BRIGHT LIGHTS (1928), 7’. Lemmenkipeä Oswald ihastuu shimmykuningatar Zuluun. Hän hajoaa osiksi, monistuu, putoaa tiikerin häkkiin, hänen housunsa putoavat ja jalkansa venyvät. Leijonan uhatessa hän sinkoutuu suoraan kohti kameraa niin että suuaukko muuttaa koko kuva-alan mustaksi.

*** OH WHAT A KNIGHT (1928), 8’. Lemmekäs ritari Oswald soittaa haitaria linnan neidolle aasin selässä. Oswald delegoi kaksintaistelun varjolle, haarniska aukeaa purkinavaajalle, neidon hame toimii laskuvarjona.

MICKEY MOUSE

***½ PLANE CRAZY (1928), 7’. Ensimmäinen Mikki-elokuva.

*** GALLOPIN’ GAUCHO (1928), 7’.

***½ STEAMBOAT WILLIE (1928), 7’. Ensimmäinen levitykseen tullut Mikki-elokuva.

II B NON DISNEY OSWALD

*** Rudolf Ising & Rollin “Ham” Hamilton: HIGH UP (1928), 8’. Hassuja sirkustemppuja, outoja muodonmuutoksia, narulla Oswald halkeaa kahtia, alushame laskuvar jona.

** Friz Freleng & Rudolf Ising: FIERY FIREMEN (1928), 8’. Kaikkien osien korvattavuus. Oswald pelastaa valtavan gorillan.

** Friz Freleng & Rudolf Ising: HOMELESS HOMER (1928), 8’. Pelastettu kulkukissan pentu osoittautuu kauhukakaraksi. Oswald liiskaantuu lopulta.

Walter Lantz & Tom Palmer: YANKY CLIPPERS (1928), 8’. Parturi-Oswald tuhoaa asiakkaidensa ulkonäön.

III ÉCLAIR

Ranskan kolmas johtava elokuvayhtiö vuosina 1907–1918 oli Éclair, joka huippukautenaan laajensi tuotantonsa myös Yhdysvaltoihin. Éclair lopetti toimintansa elokuvatuotannossa toisin kuin Gaumont ja Pathé, mutta sen panos ranskalaisen elokuvateollisuuden aineelliseen pohjaan (studiot, laboratoriot ja laitteet) jatkuu yhä. Yhtiön huomattavin ohjaaja oli Victorin Jasset. Se tuotti maailman luultavasti ensimmäiset seikkailusarjafilmit Nick Carter, Zigomar ja Protéa – ne edeltävät Feuilladen Fantomasia ja Judexia ja niistä johtaa suora linja James Bondiin ja Indiana Jonesiin. Ne ovat kineettistä toimintaa vailla motivaatiota ja psykologiaa. Éclair lienee tuottanut myös ensimmäiset jatko-osanumerolla varustetut elokuvat. Éclairin vakiokoomikot Gontran, Gavroche, Willy ja Pétronilie saivat myös omat sarjansa. Éclair oli täyden palvelun tuotantoyhtiö. Se valmisti kaikkea tieteellisistä dokumenteista klassikkofilmatisointeihîn ja Émile Cohlin animaatioihin.

* Victorin Jasset: NICK CARTER, LE ROI DES DETECTIVES. 1ERE SERIE: LE GUET-APENS (Väijytys, 1908), 9’. Pierre Bressol on Nick Carter. Ilmeisesti maailman ensimmäisen toimintasarjafilmmn ensimmäinen osa. Erittäin ripeä tempo, valepukuja, riuskoja pantomiimieleitä, kidutusta kuumilla hiilillä joiden vaikutusta tehostetaan palkeilla.

** Victorin Jasset: LA FLEUR EMPOISONNEE (1909), 11’. Vaimo kostaa kaksintaistelussa kaatuneen miehensä surraaajalle apunaan myrkkykukka. Huppupäisten teloittajien vaikuttava visio.

** Victorin Jasset: JOURNÉE DE GREVE (1909), 4’. Kuvaus väkivaltaisista lakkolaisista, jotka murtautuvat ikkunasta sisään ja iskevät työnantajan pikku tyttären tainnoksiin.

*½ Victorin Jasset: NICK CARTER: LE CLUB DES SUICIDES (1909), 8’. Nick Carterin miehet kidnappaavat itsemurhaklubin vierajta ujuttautuakseen itse istuntoon, jossa pataässän vetäjän on surmattava itsensä samana yönä.

* Victorin Jasset (?): LA FEE CAPTIVE (1910), 9’. Uhkapeliaiheinen pukuelokuva päätoimintana ryöstetyn naisen takaa-ajo veneessä.

? Romeo Bosetti: L’HONNETETE D’UN GUEUX (1910), 7’. Rehellinen pultsari pääsee nunnien hoiviin. Ei muistijälkiä.

* Emile Chautard (?), Victorin Jasset (?): EUGÉNIE GRANDET (1910), 12’. Kankea pika-Balzac-filmatisointi.

*** LA MALLE DE LA NOURRICE (Imettäjän matka-arkku, 1910), 10’, Farssi, jossa rosvot naamioituvat imettäjäksi, toheloivat poliisit puuttuvat peliin, ja matka-arkkuun sullotut ihmiset pelastetaan paperinukeiksi litistyneinä.

** [MISTER FADDLEAWAY IS ON STRIKE] (1910), 7’. Hillitön farssi elämästä pirttihirmun ikeen alla.

** LES DEUX POLTRONS (Kaksi pelkuria, 1910 [?]), 5’. Farssi, jossa sekoillaan savupiipun kautta katolle ja kellariin.

** Emile Chautard: LE COEUR ET LES YEUX (1911), 9’. Leskiäiti saa näkönsä takaisin, ja häneen rakastuvan silmäicírurgin sydän herää eloon.

** LA PARABOLE DE L’ENFANT PRODIGUE (1911), 14’, vajaa. Tuhlaajapojan tarina.

? Clément Maurice: L’INUTILE SACRIFICE (1911), 12’. Ei jäänyt mitään mieleen.

** Victorin Jasset: ZIGOMAR (1911), 40’, vajaa. Alexandre Arguillière on hyvä Zigomar, valkokankaan ensimmäinen superkonna. André Liabel on Paulin Broquet, Pariisin poliisipäällikkö. Josette Andriot on La Rosaria. George Eastman Housen kopio on levoton miksaus monista Zigomar-kohtauksista. Monet valepuvut. Z-merkki esiintyy kaikkialla. Lymysija kirkon kryptan alla. Zigomar junarosvona, hotellivarkaana ja vuoristoseikkailijana. Tuttu jakso, jossa Zigomar pommittaa lentokoneesta poliisin moottorivenettä. Tuttu ryöstökohtaus jossa rosvojen päälle kellariin lasketaan vesitulva. Paulin Broquet delegoi sairasvuoteellaan tapauksen Nick Carterille. Tuttu porraskäytävän ryöstöjakso, jossa konnat muuttuvat kunniallisiksi vuokralaisiksi, on tässä väärin leikattu. Olga laitetaan hevosen raahattavaksi. Zigomar ottaa myrkkyä.

** Victorin Jasset: ZIGOMAR CONTRE NICK CARTER (1912), 50’. Charles Krauss on Nick Carter. Yhtiön superkonna kohtaa yhtiön supersankarin. Lähtee liikkeelle sähköistetystä huoneesta. Nick Carter luo vale-Zigomarin. Taikuri muuttaa ihmisiä ja olentoja toisiksi.

** BÉBE DÊBUTE DANS LA VIE (1912), 2’. Perusvauvadokumentti.

? LE TESTAMENT (eli LES BATAILLES DE LA VIE: LA TERRE, LE TESTAMENT) (1912), 14’. Ei jäänyt mitään mieleen.

*** WILLY EST UN ENFANT MARTYR (1912), 7’. Farssi. Willy Sanders on Willy. Kolttostensa takia lukkojen taakse laitettu kauhukakara Willy lavastaa itsensä pahoinpidellyksi marttyyriksi.

* TA CORSE ET SES PAYSAGES (1912), 5’. Korsika-dokumentissa ollaan mm. Napoleonin jäljillä.

* Victorin Jasset: LE MYSTERE DU PONT NOTRE-DAME (1912), 34’. Rikosmelodraama, jossa vaimo ilmiantaa viattoman miehensä syylliseksi murhasta. Tämä tuomitaan 20 vuodeksi pakkotyöhön kivilouhoksilla.

** LA JOURNEE D’UNE MUSULMANE (1912), 5’. Dokumentti musliminaisen päivästä. Haaremielärnää ilman sensaatiota.

**½ Roméo Bosetti: GAVROCHE VEUT FAIRE UN RICHE MARIAGE (1912), 8’. Farssi. Paul Bertho on Gavroche. Gavroche tekee vaikutuksen kosimaansa naiseen leijonien avulla.

*** L’ECREVISSE (1912), 8’. Dokumentti ravuîsta.

** Lucien Nonguet: GONTRAN A VOLE UN ENFANT (1912), 6’. Farssi. René Gréhan on Gontran. Gontran yrittää päästä eroon haltuunsa joutuneesta vauvasta kaikin keinoin.

* WANTED: A WIFE IN A HURRY (American Éclair 1912), 9’. Farssi, jossa vaimo tarvitaan niin nopeasti, että naiseksi pukeutunut mieskin kelpaa.

** Etienne Arnaud: FILIAL LOVE (American Éclair 1912), 25’. Suuri veturi tehdas. Isää syytetään työnjohtajan murhasta. Pikkupoika tietää totuuden ja lähtee Washingtoniin. Isä vapautetaan.

** GONTRAN ENGENDRE UNE SOMBRE POSTERITÉ (1912), 9’. Farssi. Gontranin vanhemmat odottavat pojaltaan jälkikasvua. Palvelija pannaan viime tingassa hankkimaan lainavauva. Isoisän ottaessa tämän ihailtavakseen tämä paljastuu mustaksi.

* GERVAL LE MAITRE DE FORGES (Masuunin isäntä Gerval, 1912), 27’. Sabotaasia suuressa valimossa: kilpailijan agitaattori yllyttää työläiset lakkoon.

** Roméo Bosetti: GAVROCHE PEINTRE CÉLEBRE (1912), 7’. Farssi. Maalari Gavrochen naivistista työskentelyä innoittaa kesy leijona.

* Roméo Bosetti: PÉTRONILLE GAGNE LE GRAND STEEPLE (1912), 7’ Farssi. Sarah Duhamel on lihava Pétronille, joka voittaa esteratsastuksen ylivoimaisesti.

** LA GUERRE DE L’INDÉPENDENCE AMÉRICAINE (1912), l3’. Taistelukohtauksiltaan näyttävä kuvaus Yhdysvaltain vapaussodasta. Washington pelastaa La Fayetten ja näkee unessaan tulevaisuuden New Yorkin kohoavan merestä.

** L’OMBRE DE L’AIMÉE (1912), 15’. Ritarirunoelma; naisen ilmestys metsässä; kuvajainen veden. kalvossa.

** LA GLACE (?), (Éclair?, 1912), 10’. Farssi, jossa upea lahjapeili menee rikki. Aviomies joutuu pukeutumaan ahneen vaimonsa vaatteisiin ja esiintymään tämän peilikuvana.

*** THE PHANTOM BANDIT (eli ZIGOMAR) (1912), 23’, epätäydellinen. Library of Congressin kopio. Uudelleenmuokattua aineistoa eri Zigomar-elokuvista. I: Zigomar Revives. Z-jengi muuttuu nopeasti kunniallisiksi vuokralaisiksi. Särkyneen pianon surreaalinen kuva. Olga Leontier kääntyy Paulin Broquet’n apulaiseksi. Uhkapeliluola muuttuu itsestään konserttisaliksi. Zigomar rakentaa kaksoisolennon. Oopiuminpolttajien saari. Valepukuinen poliisi näkee oopiumhumalassa hekuinallisten geishojen tanssin. Sähköviritysten avulla Zigomar saa esineet ilmestymään ja katoamaan. Kassakaappiin viritetty kamera näppää yllättyneen Zigomarin kuvan. Le Rouquin kidutuskammiossa murskaantumaisillaan kivenjärkäleen alle kun Olga pelastaa hänet viime tingassa. Visuaalista dynamiikkaa.

**½ O. A. C. Lund (?): THE TRAIL OF THE SILVER FOX (American Éclair 1913), 15’, väsyneenä. Seikkailutarina Kanadasta. Ratsupoliisi jahtaa Yellowstone Dania mutta he pelastavat toistensa hengen ja poliisi saa naiselta hopeakettuturkin. (Näin kai se meni.)

** O. A. C. Lund: THE TELEGRAPH OPERATORS (American Éclair 1913), 15’. Rosvot kullanhuuhtojapariskunnan mökillä. Sähkötystaito pelastaa: mies sähköttää ikkunaruutuun vaimolle viestin ‘Enter through the fireplace, ride like fury for the Mounted”.

*** Joseph Faivre: LA RUSE DE WILLY (1913), 10’. Billy Sanders. Vanhemmat haluavat käräyttää kauhukakaransa yösyömingeistä päällystämällä keittiön lattian jauholla, johon tämän jalanjälkien on määrä jäädä, mutta Willy laittaakin toiseen jalkaansa isän ja toiseen äidin kengän.

** Victorin Jasset (?) & Emile Chautard (?): BALAOO (1913), 31’. Ensimmäinen apinahirviöelokuva, King Kongin edelläkävijä. Gaston Leroux’n romaaniin perustuvassa tarinassa tiedemies on kehittänyt orangista apinaihmisen. Lemrnenkipeä Balaoo (akrobaattinen Luden Bataille) säikyttelee ihmisiä ilmestymällä puista. Katosta löytyvät jalanjäljet tekevät Balaoosta etsintäkuulutetun murhaajan. Balaoo pelastaa sankarittaren virittämällä roistolle ansan.

*** Victorin Jasset: ZIGOMAR PEAU D’ANGUILLE (Zigomar ankeriaannahka, 1913), 45’, epätäydellinen. Unenomaisen vauhdikas ja tanssinomaisen sujuva toimintaelokuva. Itsensä myrkyttäneen mestaririkollisen Zigomarin elvyttää eloon La Rosaria, ja Z-kortteja alkaa taas kulkeutua Paulin Broquet’n käsiin. Afrikkalaisessa sirkuksessa konnat valmentavat apulaisekseen norsun. Italiassa konnat pommittavat Paulin Broquet’n venettä lentokoneesta. Kellariin sijoitetun katselulaitteen avulla konnien ryöstöyritys paljastuu, ja se pannaan tulvimaan täyteen vettä.

*** LA TORPILLE / Torpedo Fish (1913), 7’. Dokumentti sähkörauskusta. Sen sähkövirran nähdään sytyttävän lampun. — "The torpedo fish is a most unusual animal owing to its ability to throw from its body an electric shock. It is in a way dangerous to handle, although the shock is not deadly to man. Some most interesting experiments are shown in which the electric vibrations are measured by instruments." —Moving Picture World synopsis - La torpille = raie électrique = torpediniforme. Electric ray. Sähkörausku. Raya torpedo = raya eléctrica.

*** Joseph Faivre: LES TROIS WILLY (1913), 4’. Isoisä ei tule kylään, koska perheessa ei ole kuin yksi lapsi. Nähdessämme Willyn ymmärrälnine miksi näin on. Willy keksii juonen raivoavan isoisän lepyttämiseksi ja muuttuu kolmeksi erilaiseksi pojaksi. Ensimmäinen on tärkeä pikkuapashi, toinen snobbaileva dandy ja kolmas sympaattinen kundi.

*** L’AMBLYSTOME (1913), 7’. Dokumentti aiheena merkillinen salamanteri Meksikosta.

**½ Emule Cohl: HE POSES FOR HIS PORTRAIT (American Éclair 1913), 6’. Animaatio. Perustuu George McManusin piirroksiin. Valkoiset hahmot mustaa taustaa vasten.

? BIG HEARTED JIM (American Éclair 1913), 7’, vajaa. Western-katkelma.

** Maurice Tourneur ja/tai Joseph Faivre: LES GAITÉS DE L’ESCADRON (1913), 45’. Sotilasfarssi. Veijarit joutuvat vankilaan varastetun juuston vuoksi.-Tourneur aloitti uransa Éclair-yhtiössä, ensin Ranskassa, sitten USA:ssa.

? LA GUEUSE (1913), 23’. Kevytkenkäinen vaimo tuo skandaalin kansanedustajan kotiin Mies joutuu perikatoon. Ei jäänyt selvää mielikuvaa.

**½ Roméo Bosetti: GAVROCHE CAMBRIOLEUR MALGRÉ DE LUI (1913), 10’. Hillitön farssi, jossa murtovaras vaihtaa ylleen kosija-Gavrochen vaatteet.

*? O.A.C. Lund: THE FIRST NUGGET (American Éclair 1914), 8’, väsyneenä. “Ollessani sotilas löysin pääkallon, jonka oli lävistänyt pieni kultakimpale". Merkillinen taustatarina intiaanien taisteluista.

½ Victorin Jasset (?): LES ENFANTS DU CAPITAIN GRANT (1914), 76’. Taiteellinen valvonta: Michel Verne. Toiminta on vauhdikasta, mutta tyyli puuttuu.

** Joseph Faivre: LE 1ER DUEL DE WILLY (1914), 10’. Willy Sanders. Mielitiettynsä takia kaksintaisteluun joutunut Willy kohentaa kuntoaan raskailla keiloilla ja miekkailemalla leluapinan kanssa.

* Emile Chautard: LE ROMAN D’UN CAISSIER (1914), 43’. Pankinjohtajan rikollinen poika saa aikaan, että virkailijaa epäillään varkaudesta. Kiinnostavaa dokumentaarista hahmotusta pankin toiminnasta.

? [THE THIRD THIEF) (American Éclair 19l4), 5’ katkelma. Kuva katoamaisillaan, ei muistijälkeä.

? Gérard Bourgeois (?): UN COUP DE FEU DANS LA NUIT (1916), 35’. Tästä ei jäänyt mieleen mitään.

*** Gérard Bourgeois: PROTEA IV, OU LES MYSTERES DU CHATEAU DE MALMORT (1917), 8’, kaunis kopio. Josette Andriot on Protéa. Ihomyötäisissä mustissa trikoissa ja huppu päässään Protéa astui luolaan. Ristikot ja muurit liikkuivat, ihmeelliset valeseinät ja -käytävät ja itseliikkuvat salaväylät aukenivat. Loputtomista salateistä huolimatta ihmeellinen ansa vangitsee Protéan.

? LA PROMESSE (19..), 7’. Ei jäänyt mitään mieleen.

? HET MEER VAN VOENDY (19..), 3’. Haalistuneet värit. Siirtomaakuvia.

** PHANTOM RIDE FROM CHAMONIX TO VALLORCINE (19..), 4’. Hurja junamatka vuoristoa alaspäin.

** SERVANT’S HOLIDAY (19..), 9’. Palvelija esiintyy isäntänään ja yrittää vietellä naista valehenkilöilisyyden turvin.

*½ HIS LAST EXPERIMENT (19..), 8’. Labbiksessa tehdään kokeita käärmeenmyrkyllä. Koejänikset kuolevat yksi toisensa jalkeen. Huijaritohtori joutuu oman oveluutensa uhriksi.

IV KOMIYA COLLECTION

Japanissa eli varakas elokuvakeräilijä Tomijiro Komiya (1897–1975), jolla oli suuri kokoelma varhaista eurooppalaista elokuvaa hyvinä värisävytettyinä kopioina. Suuri osa kokoelmasta oli ehtinyt vastuuttoman vìrkamiehen laiminlyönnin johdosta tuhoutua ennen kuin se tuli Tokion The National Film Centerin hoiviin. Joukossa on suuri joukko ainutlaatuista tai ainutlaatuisen hyväkuntoista aineistoa erityisesti Ranskasta, Italiasta ja Saksasta. Komiyan rakkain aikakausi oli La Belle Époque.

**½ RAPUNZEL (Saksa, Heinrich Ernemann, 1908), 4’, värikopio. Lyhyitä välähdysmäisiä kuvaelmia.

**½ Georges Monca: LES TIMIDITÉS DE RIGADIN (Ranska, S.C.A.G.L. 1910), 9’. Hurja farssi, jossa palvelusväki naamioituu herroiksi, juottaa vieraaksi odotetun ujon nuorukaisen juovuksiin ja pukee tämän keittiötarvikkeista koottuun “ritarihaarniskaan”, jolloin oikea isäntäväki palaa takaisin.

***½ Max Linder & René Leprince: MAX ET SON CHIEN DICK (Ranska, Pathé 1911), 10’.

***½ Max Linder: MAX EN CONVALESCENCE (Ranska, Pathé 1911), 11’.

***½ Max Linder: UN MARIAGE AU TÉLÉPHONE (Ranska, Pathé 1912), 5’ katkelma.

? Ugo Falena: LA FIGLIA DEL CIECO (Film d’Arte Italiana, 1912), 9’ katkelma. Erikoinen, kiinnostava väriinaailma.

** René Leprince & Ferdinand Zecca: LA LUTTE POUR LA VIE (Ranska, Pathé 1913), 49’. Kauniisti shabloonaväritetty kopio. Ihmeellinen elämäntarina linnunpelätistä yhteiskunnan huipulle. Tästä tehtiin monta uusintaversiota Aasiassa.

** André Antoine: LES FRERES CORSES (Ranska, S.C.A.G.L. 1917), 55’. Henry Krauss esittää Alexandre Dumasia tarinassa vuosisatoja kestäneestä vendettasta.

** Rudoir Biebrach: MONICA VOGELSANG (Saksa, Messter 1919), 1245 m / 65’ (Alk 2130 mJ. KK: Hanns Kräly. N: Henny Porten. 1500-luvulla Monican rakastettu, kirkkoinaalari Amadeo haluaa maalata kuvan, joka on yhtä enkelimäinen kuin M. Hulttio Johannes näkee M:n uivan alasti lammessa. J:n ja A:n taistelussa J. kuolee, A. teloitetaan, M. kuolee suruun. Amadeo ja Monica haudataan yhteiseen mahtavaan mausoleumiin.

**** Lupu Pick: SYLVESTER (Saksa 1923), 1357 m / 66’ [SEA esitti 1987 Münchenin kopion, pit 1031 m]. Klassikon upea, hillitysti värisävytetty versio. Todellinen ilmestys: jo lyhyt versio oli loistava, mutta täydellisemmässä balanssit ja nyanssit toimivat paremmin.

**** Jean Grémillon: GARDIENS DE PHARE (Majakanvartijat, Ranska, Société des Films du Grand Guignol 1929), 62’. Dynaamista kuvailmaisua: veden välkehdintä, majakan toiminta. Lakoninen, enteilevä sommittelu. Unijakso. Kineettistä taidetta. Huipentumana myrsky-yön dramaattiset tapahtumat: laiva vaarassa, vartijoiden raivoisa taistelu, hurjat kuvat merestä, valon välke pimeässä.

V MUUTA HAUSKAA

**** Georges Méliès: UNE INDIGESTION, OU CHIRURGIE FIN-DE-SIECLE (Ranska 1902), 2’. Kadonneeksi luultu Mèliès-elokuva esittelee modernin kirurgian, jolla ratkaistaan vatsavaivat. Isolla sahalla otetaan aluksi jalat ja kädet kokonaan pois. Suurella suppilolla täytetään maha vedellä. Nesteet poistetaan, sydän poistetaan, mahasta löytyy myös kananmuna, haarukka ja kaksi elävää kania. Riitaa haastavalta potilaalta otetaan pääkin pois. Lopulta kaikki jäsenet palautetaan, aluksi virheellisiin paikkoihin, ja potilas on tyytyväinen.

**** Rosco Arbuckle: BACK STAGE (USA 1919), 18’. Fatty Arbuckle ja Buster Keaton. Fattyn ja Busterin tuntematon mestariteos: villiä toimintaa revyyteatterin kulissien edessä ja takana pääkonnana Mr. Knock-Out.

**** Lewis Seiler: A BANKRUPT HONEYMOON (USA 1926), 16’. Pennitön nuoripari kehittää taksikuskinsa (Oliver Hardy) kanssa loistavan bisnesidean: “eat lunch while you ride a bus”.

? Camillo De Riso: ROMANTICISMO (Italia 1913), 30’. Ei jäänyt muistijälkeä.

? Mario Caserini: LA PANTOMIMA DELLA MORTE (Italia 1915), 30’, vajaa. Ei muistijälkeä.

** Febo Mari: CENERE (Italia, Ambrosio 1916), 44’. N: Eleonora Duse ainoassa elokuvaosassaan. Kauniisti värisävytetty, hitaan eleginen teos, jossa äiti erakoituu täydelliseen köyhyyteen ja yksinäisyyteen jotta poika voisi kohota yhteiskunnan huipulle. Duse esittää uhrautuvan äidin hahmon askeettisen pidättyvästi ja uskonnollisen hartaasti.

? D. W. Griffith: THE MENDER OF NETS (USA, Biograph 1913), 15’. Mary Pickford 100 v, Mary Pickford on viehättävä verkonpaikkaajana. Osittain tuhoutuneesta kopiosta ei saanut täysin selvää.

*** D. W. Griffith: HER AWAKENING (USA, Biograph 1913), 15’. Mabel Normand 100 v. Aitinsä ulkonäköä häpeävä Mabel torjuu tämän, ja järkyttyneenä tämä jää auton alle.

** Axel Petersen & Arnold Poulsen: AXEL PETERSEN DEMO (Tanska, Electrical Fono Films Company A/S 1923), 2’. Hauska varhainen äänielokuvanäyte.

? Carmine Gallone: NEMESIS (Italia, D’Ambra—Film 1920), 13’ katkelma, Tuli ja savu kuvattu upeasti värisävytettyinä.

**** Charles R. Bowers & Harold L. Muller: A WILD ROOMER (USA, R-C Pictures 1926), 20’. Mestarillinen, ainutlaatuinen visuaalinen hahmotus. Hullu keksijä aiheuttaa merkillisiä ilmiöitä vuokratalossa. Jättiläismäinen ihmekone taikoo mitä vain. Se rakentaa nuken, maalaa sille piirteet, ompelee sydämen kiinni, vaatettaa sen. Kone raivataan ulos seinästä ja kadulle. Se lähtee lopulta omille teilleen, ja tarinan päättää isku kalalla päähän.

Saturday, October 10, 1992

A love letter from Helsinki to Nick Carter (1 December 1909)


1895 journal d'Association française de recherche sur l'histoire du cinéma, N° 12: Éclair 19071918. Dossier réuni par Henri Bousquet et Laurent Mannoni. Octobre 1992. Le Giornate del Cinema Muto, Pordenone

Amoureuse de "Nick Carter"

Tout le monde sait que les comédiens ne comptent plus, à partir de 25 ans, leur succès amoureux. Dès qu'ils jouent autre chose qu'une panne à Montmartre, aux Gobelins ou à la Comédie Française, ils accrochent les cœurs comme d'autres éteignent les étoiles. Jeunes filles à l'âme ingénue, épouses en mal d'amants et dames d'un âge certain, toutes sont suspendues aux lèvres du grand artiste et la concierge suffit à la peine à monter le courrier d'amour... Ces passions-là sont fatales comme le comédien lui-même...

Voici maintenant qui est mieux. Nos acteurs cinématographiques sèment l'amour à distance: ils sont adorés sur photographie, pareils aux clients des agences matrimoniales. Naguère les pauvres victimes succombaient sous l'œil même du galant bourreau, au feu de la rampe. Il y avait présence réelle. Mais aujourd'hui, le progrès est venu et le cinématographe permet au comédien de promener d'un pôle à l'autre son irrésistible effigie. Hélas, que nous allons en voir mourir des jeunes filles ! Témoin le cas d'une jeune Finlandaise d'Helsingfors, soudainement éprise là-bas de l'aimable artiste qui incarna Nick Carter, roi des détectives, dans l'œuvre célèbre de l'Éclair. La pauvre fille je suis sans doute tout seul à la plaindre s'en fut un jour au cinéma. Elle vit dans les téneébres propices apparaître notre élégant Nick Carter, policier du meilleur goût, quelque chose comme un M. Hamard qui s'habillerait dans les laissés pour compte de M. Boni de Castellane et, tout de suite, elle fut vaincue. Comme cette soudaine passion ne pouvait rester muette, la jeune Finlandaise prit des renseignements et, s'étant procuré l'adresse de l'Éclair, écrivit le poulet suivant à l'artiste de ses rêves. Nous avons fait traduire la lettre par un des nos amis de Copenhague et ce serait un crime d'en altérer le mot ingénu et savoureux. Puisse la prose en être douce à Nick Carter qui fait la police des cœurs comme personne !

Helsingfors, 1er décembre 1909

Monsieur Nick Carter,

Moi, une jeune Finlandaise de 20 ans, je vous aime, Monsieur Nick C. Si vous saviez seulement comme je vous adore, si vous saviez comme il bat mon cœur quand je vous regarde au théâtre, Dieu seul sait comme pure elle soit l'amour de mon cœur, qui vous déclare son ardeur et quel sentiment me prend en voyant les pièces joués par vous et M. Patsy. Vous n'avez aucune idée de la force des sentiments d'une jeune Finlandaise qui aime pour la première fois et dont vous êtes le seul objet, Monsieur. Maintenant j'ai votre adresse, oh ! que je suis heureuse !

Veuillez m'écrire, Monsieur, dites-moi votre nom, m'aimer, mon amour, comme je vous aime moi. Si vous voulez, je vous enverrai mon photo, pour que vous sachiez avec qui vous aurez à faire.

Votre, jusqu'à la mort fidèle
.

Je n'ajouterai rien à ces mots de tendresse. La jeune Finlandaise est amoureuse de Nick Carter, c'est entendu. Si parfois ces deux âmes pouvaient trouver le point de leurs affinités, je demanderai qu'on élève à la cinématographie un monument symbolique puisqu'après avoir travaillé à la fusion des races, elle aura servi au rapprochement des cœurs.

G. Dureau
Ciné-Journal N° 72
3 janvier 1910

...
Source: 1895 journal d'Association française de recherche sur l'histoire du cinéma, N° 12: Éclair 19071918. Dossier réuni par Henri Bousquet et Laurent Mannoni. Octobre 1992. Le Giornate del Cinema Muto, Pordenone

Thursday, February 27, 1992

Berlin Film Festival 1992 (Helsingin Sanomat)

HS - Radio- ja TV-arvostelut - 27.2.1992
Baabel, jossa mykän elokuvan huippuvuosina tehtiin universaalia elokuvaa

Berliinin elokuvajuhlat esitteli 70 elokuvan sarjan avulla kaupungin lounaislaidalla 80 vuoden ajan toiminutta Babelsbergin elokuvastudiota, joka kulta-aikanaan oli Hollywoodin pahin kilpailija.

Vuonna 1912 Saksan keisarikuntaan perustettu studio kohosi suurimpaan loistoonsa 1920-luvulla, Weimarin tasavallassa. Kolmannessa valtakunnassa se jatkoi toimintaansa saksalaiskansallisen Ufa-jättiyhtiön isännöimänä. Toisen maailmansodan jälkiselvittelyssä se jäi DDR:n puolelle, jossa valtiollinen elokuvayhtiö DEFA piti ison koneiston käynnissä.

Yhdistyneessä Saksassa Babelsbergin tulevaisuus on epävarma. Liittotasavallan elokuvateollisuus on asettunut Müncheniin, jossa sijaitsevat Bavarian studiot ovat Babelsbergiä modernimmat.

Babelsbergin nousu Saksan elokuvateollisuuden ykkösstudioksi ei ollut itsestäänselvää. Pelkästään Berliinissä toimi tuolloin 15 elokuvastudiota. Kulkuyhteydet Babelsbergiin olivat huonot, mutta siellä oli tilaa laajentua ja omistaja oli vakavarainen. Studion perusti saksalaisen elokuvateollisuuden tienraivaaja Guido Seeber. Hän rakennutti studion seinät ja katot lasista, jotta auringonvalo saatiin käyttöön. Vuonna 1920 Babelsbergin isännäksi tuli Decla-Bioscop Erich Pommerin johdolla. Yhtiö fuusioitui vuonna 1922 Ufaan, jonka omistuksessa Babelsbergin studiot olivat vuoteen 1945 saakka.

Babelsberg oli eurooppalaisten lahjakkuuksien kohtaamispaikka. Huippukykyjä tuli Tanskasta (Urban Gad, Asta Nielsen), Itävallasta (Fritz Lang, Billy Wilder), Unkarista (Michael Curtiz, Alexander Korda), Puolasta (Pola Negri) ja Venäjältä (Vjatsheslav Tourjanski). Nuori Alfred Hitchcock'kin haki oppia Babelsbergissä Langin ja Murnaun työskentelystä.

Kulta-aikanaan Babelsberg oli kielten Baabel, mutta elokuvat puhuivat universaalista kieltä - mykkäelokuvan sanaton ilmaisu ylitti kansalliset rajat. Sellaisissa elokuvissa kuin Viimeinen mies luovuttiin väliteksteistäkin.

Babelsberg-katsauksen järjesti Berliinissä toimiva Stiftung Deutsche Kinemathek, joka oli tehnyt vaikean työn, sillä saksalaisen elokuvan kulta-ajan perintö on pirstoutunut hajalle. Ohjelman runkona olivat tutut klassikot Prahan ylioppilaasta Siniseen enkeliin, mutta mukana oli kansainvälisen asiantuntijakaartinkin paikalle houkutelleita harvinaisuuksia. Joukossa oli elokuvia, joita ei ole nähty 70 vuoteen.

Sarjaan oli löydetty ensimmäinen Babelsbergissä kuvattu elokuva, Urban Gadin ja Asta Nielsenin Kuolemantanssi (1912). Ensimmäisen suuren eurooppalaisen tähden Asta Nielsenin ilmaisu sävähdyttää 80 vuoden takaakin, erityisesti elokuvassa Isien synnit (1913), jossa hän esiintyy maalarin mallina. Taiteilija haluaa maalata "elämänsä päätyöksi" kuvan epätoivosta ja tarkoituksensa saavuttaakseen loukkaa malliaan julmasti. Syntyy mestariteos - jonka Asta viiltelee sitten puukolla hajalle. Tohtori Caligarin kabinettia (1920) tavataan pitää saksalaisen elokuvaekspressionismin lähtölaukauksena, mutta pohja oli luotu jo sitä edeltäneissä elokuvissa. Sensuurittoman vaiheen hillittömässä huumedraamassa Opium (1918) ovat jo pääosissa Werner Krauss ja Conrad Veidt. Sensaatioelokuvan ytimenä ovat huumehoureet hekumallisine alastonkohtauksineen.

Laboratoriotuoreena restauraationa nähtiin viisituntinen sarjaelokuva Die Jagd nach dem Tode ("Kuolemaa etsimässä", 1920), Jules Vernen ideaan perustuva superseikkailu, jossa elämäänsä kyllästynyt sankari määrää palvelijansa surmaamaan hänet, mutta äkkiä rikastuttuaan muuttaakin mieleensä ja joutuu pakenemaan henkensä edestä konnia, jotka himoitsevat hänen arvokasta henkivakuutustaan. Takaa-ajon kuluessa käydään läpi koko Aasia (Intia, Tiibet, jne.) ja puoli Babelsbergiä.

Hermann Warm suunnitteli upeat lavasteet elokuvaan, joka ei kioskikirjajuonestaan huolimatta ole lainkaan halvan näköinen. Alkuperäisnegatiivista tehty loistava kopio oli herkullista katsottavaa juonen uuvuttavuudesta huolimatta. Juoniaiheesta huomattiin tietenkin yhteys Aki Kaurismäen I Hired a Contract Killeriin.

Kuvailmaisun huippuvuodet

Saksalainen mykkäelokuva oli ilmaisunsa huipulla 1920-luvun lopulla, jolloin äänielokuvan läpimurto oli jo tapahtunut, ja siksi monet mykät mestariteokset jäivät ansaitsemaansa kansainvälistä tunnustusta vaille.

Retrospektiivin suurin löytö oli nykyään lähes tuntematon Kuolemansilmukka (Looping the Loop, 1927), tarina klovnista, joka uskoo, että kukaan ei voi häntä rakastaa, koska hän on niin naurettava. Pääosanesittäjä Werner Krauss ja kuvaaja Carl Hoffmann, molemmat tunnustettuja mestareita, olivat tässä kykynsä huipulla, ja ohjaaja Arthur Robison saavutti urallaan ainutlaatuisen kohokohdan. Hänen työnsä on esikuvaansa, E. A. Dupontin Varieteeta (1925), parempi.

Saksalaisen elokuvan "ympyrä kaaoksen symbolina" -aihe esiintyy elokuvan nimen tarkoittamana kaksinkertaisena surmansilmukkana. Robison kehittelee saksalaisen elokuvan klassisia motiiveja jaksoissa, joissa kaameasti naurava klovni muuttuu hirviöksi. Painajaisjaksossa klovnia ei voi enää erottaa nukkekaksoisolennostaan, mutta uutta uraa avaavassa loppukehittelyssä korostuu itsetuntemuksen ja itsekunnioituksen prosessi.

Muita hiveleviä löytöjä olivat Wilhelm Thielen tyylikkäät, kirpeän humoristiset Die Dame mit der Maske (1928) ja Adieu Mascotte (1929). Ensin mainitun käynnistää säpsähdyttävästi avantgardisti Hans Richterin montaasijakso, joka kuvaa jättiläisinflaation järkytystä.

Kosmopoliittista säihkettä oli myös Vjatsheslav Tourjanskin huijaritarinassa Manolescu (1929), nimiosassa Ivan Mozzhuhin - tuloksena yksi venäläisten elokuvaemigranttien komeimmista saavutuksista.

Kuvailmaisun loisto riitti toisinaan pelastamaan muuten vaatimattomankin teoksen, kuten pinnallisen sensaatiotarinan Schuldig (1927), jossa kamerailmaisu ja painokkaiden katseiden taide on korkealle kehittynyttä.

Esillä oli myös harvoin nähty G. W. Pabst -klassikko Die Liebe der Jeanne Ney (Vallankumouksen hornankattila, 1927), joka raivostutti aikoinaan alkuperäisteoksen kirjoittaneen Ilja Ehrenburgin mutta hämmästyttää nyt bolshevikkimyönteisyydellään.

Teos alkaa vauhdikkaasti valkoupseerien orgioilla, jotka eivät Babelsbergin studioiden uusasiallisen tarkkoihin lavasteihin sijoitettuina olleet pelkkää näyttelemistä ja aiheuttivat Ehrenburgille pahoinvointikohtauksen. Münchenin elokuvamuseon restauroimassa kopiossa vaikuttaa kuvapinnan eloisuus ja väkevä turmeluksen hahmotus.

Sarjan koonnut Wolfgang Jacobsenin on laatinut komean "näyttelyluettelon". Samanaikaisesti ilmestyi toinenkin saksalaisen elokuvateollisuuden perusteos, sekin ensimmäinen aiheestaan: Klaus Kreimeierin Die Ufa-Story.

Niistä selviää, että Babelsbergillä oli oma studiotyyli, jonka tunnuspiirteitä olivat pyrkimys puhtaaseen kuvallisuuteen, dynaaminen kamerailmaisu, vaikuttavien lavasteiden keskeisyys ja taitavat erikoistehosteet. Babelsberg-tyylin huipentuma oli Metropolis (1926). Se nähtiin nyt juhlaesityksenä Babelsbergin Metropolis-hallissa Berndt Hellerin johtaman sinfoniaorkesterin esittämän alkuperäisen musiikin säestyksellä.

Babelsbergin unelma

Saksan yhdistyessä puolitoista vuotta sitten Babelsbergin studioilla oli viiden neliökilometrin alueella kymmenen jättiläismäistä studiohallia, 31 leikkaussalia, neljä äänitysstudiota, suuri musiikkiosasto, oma laboratorio, miljoonan esineen tarvikevarasto, 170000 puvun vaatevarasto, kaikkien tarvittavien alojen verstaat ja 2300 ammattityöntekijää.

Tärkeämpää kuin Babelsbergin fyysinen todellisuus on sen kulta-ajan visio, älykkään kansainvälisyyden näky, jonka tulokset eivät olleet eurovanukasta. Erich Pommerin kaltaisten näkijöiden johdolla taiteellisuus ja kaupallisuus, kansallisuus ja kansainvälisyys osattiin yhdistää. Babelsbergin unelma on haaste uuden Euroopan elokuvalle.

Tuesday, December 31, 1991

1991


Jean Grémillon: Le six juin à l'aube (FR 1946), seen in the Institut Français retrospective Cent années Lumière, one of the greatest retrospectives ever.

Checklist: some of the films I saw theatrically in 1991

10.1.1991 Sheltering Sky, Bernardo Bertolucci, Maxim
11.1.1991 Tampere: opening of the festival office, Tullikamari
16.1.1991 16.30 Nazarin, Luis Buñuel, Andorra - A
16.1.1991 17.00 Mustalaishurmaaja, Valentin Vaala, Orion - video
16.1.1991 18.30 The Long Gray Line, John Ford, Orion
16.1.1991 21.00 The Searchers, John Ford, Orion - A
22.1.1991 17.00 The Rising of the Moon, John Ford, Orion
23.1.1991 Silent Movie, Mel Brooks, US 1976, video
23.1.1991 Top Secret!, Jim Abrahams, David Zucker, Jerry Zucker, US 1984, video
24.1.1991 19.00 Porte des Lilas, René Clair, Orion
25.1.1991 14.00 Matti Lukkarila - launching, Illusion
29.1.1991 17.00 Romanze in Moll, Helmut Käutner, Orion
30.1.1991 17.00 Mieheke, Valentin Vaala, FI 1936, Orion

5.2.1991 21.00 Plein soleil, René Clément, Orion
7.2.1991 13.00 Silence of the Lambs, Jonathan Demme, Bristol
7.2.1991 17.00 Jew Süss, Lothar Mendes, Orion - nitrate
7.2.1991 19.00 Camille, George Cukor, Orion
7.2.1991 21.00 Rookie, Clint Eastwood, Bio Rex
8.2.1991 16.30 Miller's Crossing, Joel Coen, US 1990
11.2.1991 15.45 Mountains of the Moon, Bob Rafelson, Nordia
11.2.1991 18.30 Viiva Vinita, Timo Linnasalo, Illusion
11.2.1991 20.45 Narrow Margin, Peter Hyams, Formia
12.2.1991 17.00 Pygmalion, Anthony Asquith, Orion
13.2.1991 16.00 Kindergarten Cop, Ivan Reitman, US 1990, Formia
13.2.1991 18.30 Passport to Pimlico, Henry Cornelius, GB 1949, Orion
15.2.1991 16.15 Dances With Wolves, Kevin Costner, Bristol 1
20.2.1991 21.00 Blazing Saddles, Mel Brooks, 1974, Orion
22.2.1991 SEA cruise
23.2.1991 Solaris 15th anniversary, Tampere
26.2.1991 18.30 Henry V, Laurence Olivier, Orion
26.2.1991 21.00 The Taming of the Shrew, Franco Zeffirelli, Orion
27.2.1991 16.00 100 Années Lumière XIV, Orion
- Le grand Méliès, Georges Franju
- Opération beton, Jean-Luc Godard
- Symphonie mécanique, Fernand Léger
- La Seine a rencontré Paris, Joris Ivens
- Paris la belle, Pierre Prévert
27.2.1991 18.30 Free Cinema, Orion
- We Are the Lambeth Boys, Karel Reisz, 1958
- Every Day Except Christmas, Lindsay Anderson, 1957
- Nice Time, Alain Tanner, Claude Goretta, 1957
27.2.1991 20.30 Muuttolinnun aika, Anssi Mänttäri, 1991, Illusion (first screening)
28.2.1991 guests: Jochen Kuhn, Christoph Schlingensief, Thomas Sief
28.2.1991 18.30 Earth Girls Are Easy, Julien Temple, Formia 2

1.-2.3.1991 Sibelius-Akatemia, studia generalia, Film Music
6.-10.3.1991 Tampere Film Festival
12.3.1991 17.00 Les Films de Lumière - A
12.3.1991 19.00 100 Années Lumière, Orion
- Ceux de chez nous, Sacha Guitry
- Chartres, Jean Grémillon
- La Tour, René Clair
- À propos de Nice, Jean Vigo
- Nogent, Eldorado du dimanche, Marcel Carné
13.3.1991 19.00 La Croisière jaune, Léon Poirier, Orion
14.3.1991 17.00 100 Années Lumière, Orion
- La Zone, Georges Lacombe
- Paris Cinéma, Pierre Chenal
- Ténérife, Yves Allégret, Eli Lotar
- Les petits métiers de Paris, Pierre Chenal
15.3.1991 10.00 Jääkärin morsian (1931), Kalle Kaarna, internal video viewing of a film that had been believed lost, SEA screening room, Pursimiehenkatu
15.3.1991 16.30 The Godfather Part III, Francis Ford Coppola, Bristol
19.3.1991 18.30 100 Années Lumière, Orion
- Naissance du cinéma, Roger Leenhardt
- Le Vampire, Jean Painlevé
- Aubervilliers, Eli Lotar
- Le six juin à l'aube, Jean Grémillon
20.3.1991 19.00 Farrebique, Georges Rouquier, Orion
26.3.1991 19.00 100 Années Lumière, Orion
26.3.1991 21.00 100 Années Lumière, Orion
27.3.1991 19.00 100 Années Lumière, Orion

3.4.1991 21.00 100 Années Lumière XVII, Orion
4.4.1991 19.00 The Third Man, Carol Reed, Orion
5.4.1991 17.00 Kashima Paradise, Yann Le Masson, Benie Deswarte, Orion - L
5.4.1991 19.00 Alice, Woody Allen, Nordia
9.4.1991 19.00 Le Fond de l'air est rouge, Chris Marker, Orion - four hours + intermission
10.4.1991 17.00 Mais qu'est-ce qu'elles veulent?, Coline Serreau, Orion
11.4.1991 17.00 100 Années Lumière XXII, Orion
12.4.1991 14.30 Sibelius-Akatemia, studia generalia, Elokuvamusiikki II: Päivi Takala, Pauli Jyrälä, Heikki Valpola, Porthania
13.4.1991 + Jukka Linkola, Matti Kassila, Porthania
16.4.1991 21.00 La Cina é vicina, Marco Bellocchio, Orion - A
18.4.1991 19.00 Once Upon a Time in America, Sergio Leone, Orion
19.4.1991 18.45 Bonfire of the Vanities, Brian De Palma, Gloria
23.4.1991 17.00 L'uccello dalle piume di cristallo, Dario Argento, Orion
25.4.1991 18.00 Lawrence of Arabia (restored version), David Lean, Orion
26.4.1991 20.00 House Party, Reginald Hudlin, Cinema
26.4.1991 22.00 Jim Blashfield - animaation mestari, Illusion

3.5.1991 16.30 Haizi wang, Chen Kaige, Illusion
3.5.1991 21.00 Heart Condition, James D. Parriott, Maxim
7.5.1991 17.00 Saturday Night and Sunday Morning, Karel Reisz, Orion
7.5.1991 19.00 Lorna, Russ Meyer, Orion
7.5.1991 21.00 Fanny Hill, Russ Meyer, Orion
9.5.1991 17.00 Morgan: A Suitable Case for Treatment, Karel Reisz, Orion
9.5.1991 19.00 A French Lieutenant's Woman, Karel Reisz, Orion
9.5.1991 21.00 The Entertainer, Tony Richardson, Orion - A
10.5.1991 18.15 The Russia House, Fred Schepisi, Forum 1
11.5.1991 17.00 The Border, Tony Richardson, Orion
11.5.1991 23.00 The Doors, Oliver Stone, Bristol
12.5.1991 16.00 Laurel & Hardy I, Orion
- Should Married Men Go Home?
13.5.1991 9.30 Der Student von Prag, Henrik Galeen, Orion - flatbed, SEA Pursimiehenkatu
13.5.1991 17.00 Taideteollisen korkeakoulun Elokuvataiteen laitoksen oppilastöitä 1991, Orion
14.5.1991 19.00 Der Student von Prag, Henrik Galeen, Orion - A ca 60 min
15.5.1991 21.00 Crossroads, Walter Hill, Orion
16.5.1991 19.00 L'Affaire est dans le sac, Pierre Prévert, Orion
16.5.1991 21.00 Darling..., John Schlesinger, Orion
19.5.1991 16.00 Laurel & Hardy II, Orion
- Brats
- The Laurel & Hardy Murder Case
- Laughing Gravy
- One Good Turn
19.5.1991 20.00 L'Affaire est dans le sac, Pierre Prévert, Orion
22.5.1991 18.30 O Lucky Man!, Lindsay Anderson, Orion
23.5.1991 18.30 Les Demoiselles de Rochefort, Jacques Demy, Orion
23.5.1991 21.15 Peau d'âne, Jacques Demy, Orion
24.5.1991 13.00 Ateneum opening
24.5.1991 16.30 German avantgarde, Illusion
24.5.1991 18.30 Filofax / Taking Care of Business, Arthur Hiller ,Formia
24.5.1991 20.45 Skrivánci na niti, Jiří Menzel, Nordia
30.5.1991 17.00 Victim, Basil Dearden, Orion
30.5.1991 19.00 Un train, un soir, André Delvaux
30.5.1991 21.00 Un homme et une femme, Claude Lelouch
31.5.1991 19.00 Die 3-Groschen-Oper, G.W. Pabst, Orion
31.5.1991 21.00 Not without My Daughter, Brian Gilbert, Nordia 1

2.6.1991 16.00 Laurel & Hardy IV, Orion
- The Music Box
- Scram!
- Their First Mistake
- Twice Two
4.6.1991 21.00 Room at the Top, Jack Clayton, Orion
11.6.1991 17.00 Les Amants de Vérone, André Cayatte, Orion - a vintage nitrate print
11.6.1991 20.00 meeting Sodankylä guests: André de Toth, Robert Gitt, Anthony Slide, etc.
12.-16.6.1991 Midnight Sun Film Festival, Sodankylä
18.6.1991 17.00 Ylösnousemus, Anssi Mänttäri, Orion
19.6.1991 17.00 Morena, Anssi Mänttäri, Orion
20.6.1991 17.00 A Midsummer Night's Dream, Max Reinhardt, William Dieterle, Orion - a vintage nitrate print
25.6.1991 19.00 La Vie de château, Jean-Paul Rappeneau, Orion - A
26.6.1991 19.00 The Day the Earth Caught Fire, Val Guest, Orion
27.6.1991 19.00 Night of the Eagle, Sidney Hayers, Orion
27.6.1991 21.00 Highlander II, Russell Mulcahy, Bio Rex
28.6.1991 18.00 Robin Hood, Kevin Reynolds, Bristol

1.8.1991 19.00 Cujo, Lewis Teague, Orion
2.8.1991 17.00 Return to the Blue Lagoon, William A. Graham, Forum 1
2.8.1991 19.00 Whore, Ken Russell, Gloria
4.8.1991 21.00 Shatranj ke khilari, Satyajit Ray, Orion
6.8.1991 19.00 Christine, John Carpenter, Orion
6.8.1991 21.15 Children of the Corn, Fritz Kiersch, Orion
12.8.1991 16.00 Paprika, Tinto Brass, Forum 6
12.8.1991 18.30 Teen Agent / If Looks Could Kill, William Dear, Formia 2
13.8.1991 19.00 Hudson Hawk, Michael Lehmann, Bristol
14.8.1991 15.00 Illusion
14.8.1991 18.30 Salama, Anssi Mänttäri, Orion
14.8.1991 19.30 Doctor Zhivago, David Lean, Orion
16.8.1991 15.45 Once Around, Lasse Hallström, Forum 1
16.8.1991 19.00 Class Action, Michael Apted, Gloria
18.8.1991 17.00 Cinderella, Walt Disney, Studio 3
18.8.1991 21.15 To Have and Have Not, Howard Hawks, Yle TV1
20.8.1991 21.00  Jön az öcsém, Michael Curtiz, Orion
20.8.1991 21.00 Casablanca, Michael Curtiz, Orion
22.8.1991 17.00 Espoo Ciné opening
22.8.1991 19.30 La double vie de Véronique, Krzysztof Kieslowski, Espoo Ciné
24.-25.8.1991 viewings at Espoo Ciné
27.8.1991 17.00 Citizen Kane, Orson Welles, Orion - L
27.8.1991 19.15 Päällystakki, Orion
28.8.1991 17.00 Eino Ruutsalo I , Orion - in the presence of Eino Ruutsalo and his entourage
29.8.1991 Taiteiden yö: Kino concert Konets Sankt-Peterburga, Vsevolod Pudovkin, at Helsinki Senate Square
30.8.1991 19.00 Uuno Turhapuro herra Helsingin herra, Ere Kokkonen, Bio Rex - the icy silence
31.8.1991 Kino concert Ballet mécanique, (etc.), Fernand Léger, the original George Antheil score played live, complete with airplane engines, produced by Joe Davidow, Helsingin Juhlaviikot, Savoy

4.9.1991 14.00 The Ring, Alfred Hitchcock, SEA screening room, print acquisition check viewing
4.9.1991 17.00 Eino Ruutsalo II - in the presence of Eino Ruutsalo and his entourage
4.9.1991 19.00 Aleksandr Sokurov II, Orion
6.-9.9.1991 Aleksandr Sokurov visiting Helsinki for the first time
6.9.1991 19.00 Peterburgskaya elegiya, Aleksandr Sokurov, Orion
6.9.1991 19.00 Sovetskaya elegiya, Aleksandr Sokurov, Orion
6.9.1991 19.00 Prostaya elegiya, Aleksandr Sokurov, Orion
6.-8.9.1991 a Sokurov weekend, the screenings introduced by him
 10.9.1991 14.00 L'Atalante, Jean Vigo, Andorra
10.9.1991 19.00 Fig Leaves, Howard Hawks, Orion - a 16 mm situation
10.9.1991 21.00 A Girl in Every Port, Howard Hawks, Orion
11.9.1991 19.00 Paid to Love, Howard Hawks, Orion
11.9.1991 21.00 The Dawn Patrol, Edmund Goulding, Orion - wrong film sent from Washington
12.9.1991 19.00 Fazil (sonorized print), Howard Hawks, Orion
12.9.1991 21.00 The Criminal Code, Howard Hawks, Orion
13.9.1991 17.00 The Intruder, Roger Corman, Orion
13.9.1991 19.00 Reflecting Skin, Philip Ridley, R&A Maxim
13.9.1991 21.15 The Kill-Off, Maggie Greenwald, R&A, Amanda
13.9.1991 23.15 Gai tung ngap gong / Chicken and Duck Talk, Clifton Ko, R&A, Maxim
14.9.1991 1.15 Le Trésor de îles chiennes, F.J. Ossang, R&A, Maxim
14.-15.9.1991 marathon viewing R&A [the plan: to watch 25 movies in 7 days]
17.9.1991 17.15 Ke tu qiu hen / Song of the Exile, Ann Hui, R&A, Maxim
17.9.1991 21.15 Qi xiao fu / Painted Faces, Alex Law, R&A, Maxim
17.9.1991 23.15 A Fei jingjyuhn / Days of Being Wild, Wong Kar Wai, Maxim
18.9.1991 R&A / Helsinki Intenational Film Festival club at Up & Down
18.9.1991 19.15 The Bronx War, Joseph B. Vasquez, R&A, Maxim
18.9.1991 21.00 Hangin' with the Homeboys, Joseph B. Vasquez, R&A, Maxim
18.9.1991 23.15 Livin' Large, Les Sheldon, R&A, Maxim
24.9.1991 17.00 Das blaue Licht, Leni Riefenstahl, Orion - introduced by Matti Lukkarila
26.9.1991 19.00 Madame wünscht keine Kinder, Alexander Korda, Orion
27.-28.9.1991 Oulu: seminar Silent Witnesses, with Yuri Tsivian

2.10.1991 19.00 Barbary Coast, Howard Hawks, Orion
2.10.1991 21.00 Il posto, Ermanno Olmi, Orion - A
3.10.1991 I fidanzati, Ermanno Olmi, Orion - A
4.10.1991 Uusi Suomi, funeral of the cultural department, Taidehallin Klubi
5.10.1991 13.00 Terminator 2, James Cameron, Forum 1
5.10.1991 15.45 Jungle Fever, Spike Lee, Maxim 2
5.10.1991 18.30 Meeting Venus, István Szabó, Maxim 1
5.10.1991 21.00 The Rocketeer, Joe Johnston, Formia 1
6.10.1991 8.00 Unidentified early Italian film, nitrate, 1905-1910, stencil coloured, SEA screening table
8.10.1991 17.00 Ceiling Zero, Howard Hawks, Orion
8.10.1991 19.00 The Road to Glory (1936), Howard Hawks, Orion
9.10.1991 18.45 Come and Get It, Howard Hawks, Orion
Le Giornate del Cinema Muto, Pordenone, 12-20, October, 1991
Nelly Kaplan visit 21.-22.10.1991
22.10.1991 14.00 Abel Gance et son Napoléon, Nelly Kaplan, ETL
22.10.1991 16.30 La Fiancée du pirate, Nelly Kaplan, Orion
22.10.1991 19.00 Plaisir d'amour, Nelly Kaplan, Orion
24.10.1991 16.30 Air Force, Howard Hawks - A+L - Leo Andersson, etc.
24.10.1991 18.45 Molière, Ariane Mnouchkine, Orion - A
25.10.1991 14.30 Today We Live, Howard Hawks, SEA viewing table
25.10.1991 17.00 Sergeant York, Howard Hawks, Orion
30.10.1991 18.30 Red River (133 min version), Howard Hawks, Orion
30.10.1991 21.00 Rue Cases Nègres, Euzhan Palcy, Orion - A
31.10.1991 17.00 Behind the Screen, Charles Chaplin, Orion

1.-4.11.1991 Clyde Jeavons visit
5.11.1991 16.30 Neige, Juliet Berto, Jean-Henri Roger, Orion - A
5.11.1991 18.15 Henry V, Kenneth Branagh - A
6.11.1991 19.00 Clémentine Tango, Caroline Roboh, Orion
6.11.1991 21.00 Brittiläiset dokumenttiklassikot II: Industrial Britain, Song of Ceylon, Coal Face, Night Mail - Flaherty, Wright, Cavalcanti, Watt, Orion
7.11.1991 18.00 The Adventurer, Charles Chaplin, Orion
12.11.1991 17.00 Words for Battle, Humphrey Jennings, Orion
12.11.1991 17.00 Listen to Britain, Humphrey Jennings, Orion
12.11.1991 17.00 Fires Were Started, Humphrey Jennings, Orion
12.11.1991 19.00 Force of Evil, Abraham Polonsky - A
13.11.1991 18.45 The Object of Beauty, Michael Lindsay-Hogg, Forum
13.11.1991 21.00 A Diary for Timothy, Humphrey Jennings, Orion
13.11.1991 21.00 Man of Africa, Cyril Frankel, Orion - A
14.11.1991 17.00 Oscar-festivaali, Walt Disney, Orion - A
19.11.1991 17.00 Oedipus Rex, Tyrone Guthrie, Orion - A
20.11.1991 19.00 Odds Against Tomorrow, Robert Wise, Orion
21.11.1991 19.00 Un homme amoureux, Diane Kurys, Orion - A
24.11.1991 16.30 Donald Duck's Cartoon Mania, Walt Disney, Orion - A 30 min
24.11.1991 18.00 Trois hommes et un couffin, Coline Serreau, Orion
24.11.1991 20.00 Angelic Conversation, Derek Jarman, Orion
26.11.1991 21.00 Madigan, Don Siegel, Orion - A

10.12.1991 17.00 The Company of Wolves, Neil Jordan, Orion
11.12.1991 21.00 Kohayagawa-ke no aki, Yasujiro Ozu, Orion
12.12.1991 16.15 Il Capitano, Jan Troell, Andorra 1
12.12.1991 18.45 Trust, Hal Hartley, Andorra 2
14.-15.12.1991 SETS seminar at Vanajanlinna
17.12.1991 17.00 The Ipcress File, Sidney J. Furie, Orion - A
17.12.1991 18.15 The Indian Runner, Sean Penn, Bristol 2

Sunday, October 13, 1991

Miss Lulu Bett


William C. deMille: Miss Lulu Bett (US 1921) with Lois Wilson and Milton Sills. Photo: The Movie Database.

Le Giornate del Cinema Muto (GCM): L'Eredità DeMille / The DeMille Legacy, Cinema Verdi, 13 Oct 1991

Miss Lulu Bett (Famous Players-Lasky, 1921), di William C. deMille, 35 mm, 5778 ft, 77 min (20 fps), Museum of Modern Art.
    Special harp accompaniment by Andrea Piazza. After reviving Italian folk music and a revealing stay in Bali, whose landscape and atmosphere inspired him to compose new music, he now turns his beloved harp and romantically modern sensibility to the advantage of the silent moving images. (GCM 1991 Program Schedule)

Miss Lulu Bett (FP-L, 7 reels) Adapt: Clara Beranger; From the novel and play by Zona Gale; CAm: Wilky. With Lois Wilson, Milton Sills, Theodore Roberts, Mabel Van Buren, May Giraci. [BRU, LoC, MoMA, UCLA.] "A wealth of material for deMille's type of character development on the screen, and he has availed himself of all the opportunities... with outstanding results... in retaining the spirit of Miss Gale's work deMille has made a picture that is most interestingly realistic and becomes a human document that is a valuable contribution to the season's screen." -MPW, 12/31/21. "It takes rank as an Mr. deMille... aided, presumably, by Miss Clara Beranger, the scenarist, and others of his staff, but it was his own work as director in chargethat counted for most in the... picture... and therefore Miss Lulu Bett is put down as one of the best things he has ever done." -NYT, 12/20/21. (GCM 1991: The DeMille Legacy / L'Eredità DeMille, A cura di Paolo Cherchi Usai, Lorenzo Codelli, p. 184).

AA: In Pordenone's William C. deMille retrospective my two favourites were Jack Straw and Miss Lulu Bett, two sophisticated, intimate achievements of subtle psychology. This film is a drama about Lulu Bett's pursuit of happiness, fighting slavery in her sister's kitchen, the treachery of a suitor and the hypocrisy of the justice of the peace. The knight in shining armour is the village schoolteacher.

SYNOPSIS FROM AFI CATALOG: "Spinster Lulu Bett is a drudge in the home of her married sister, Mrs. Dwight Deacon, whose husband is justice of the peace and dentist in the small town where they live. The monotony of Lulu's life is broken by the arrival of Dwight's brother, Ninian, who takes pity on her. He arranges a supper party in her honor and jokingly recites the marriage ceremony with Lulu; Dwight, in his official capacity, realizes the ceremony is binding, and Lulu remains with Ninian until she learns that he has another wife, who is missing. Returning home, Lulu is treated by Dwight as a deserted wife to avoid exposing his brother as a bigamist; and she is the object of unrelenting gossip. Finally, Lulu refuses to be a servant and accepts the attentions of Neil Cornish, the village schoolteacher; and after being notified that Ninian's wife is alive, she is happily married to Neil."

Saturday, October 12, 1991

Le Giornate del Cinema Muto, Pordenone, 12–19 Oct 1991

Pordenonen mykkäelokuvajuhlat järjestettiin tänä vuonna 10. kerran. Juhlien tavoitteena on haastavasti ollut elokuvan historian uudelleenkirjoittaminen. Vuonna 1988 teemana oli Hollywoodin synty, 1989 elokuva tsaarin Venäjällä ja 1990 saksalainen elokuva ennen Caligaria. Tämän vuoden otsikkona oli “DeMillen perintö”.

Cecil B. DeMilleä on pidetty spektaakkelin kuninkaana, kitsch-esteetikkona ja tematiikaltaan konservatiivina. Osoittautui, että DeMillen 70 elokuvasta vain pieni osa on spektaakkeleja, että hänen monissa mykkäelokuvissaan kuvallinen tyyli on hienostunutta (hänen valaìstustyylinsä on ollut esikuvana Josef von Sternbergille) ja että hänen 1910- ja 1920-luvun elokuvissaan oli voimakasta yhteiskuntakritiikkiä.

Ennen kaikkea DeMille oli Hollywoodin elokuvateollisuuden perustaja: ensimmäinen ohjaaja, joka käynnisti pitkien elokuvien suurtuotannon Hoilywoodissa, mikä oli ratkaiseva yllyke koko amerikkalaiselle elokuvatuotannolle siirtyä Hollywoodiin. DeMille oli myös Paramountin synnyn keskeinen hahmo, ja vuosia 1925–1931 lukuunottamatta hän toimi koko uransa ajan Paramountilla ja sitä edeltäneissä tuotantoyhtiöissä Jesse L. Lasky Feature Play Co. ja sen seuraajassa Famous Players-Lasky, jotka fuusioituivat lopulta Paramountiin, joka oli aluksi niiden levitystoimisto.

Kieltämättä DeMille oli se ohjaaja, joka vakiinnutti raamattuspektaakkelin lajin (italialaisilta ja Griffithitä saamiensa vaikutteiden pohjalta). Mutta on aika korostaa, että hän oli myös toisen merkittävän elokuvasuuntauksen käynnistäjä. Hänen vapaamieliset avioliittokomediansa vuosina 1918-1924 olivat esikuvana Ernst Lubitschille ja Howard Hawksille ja koko si lie ilmiölle, jota on kutsuttu nimellä “the Hollywood comedy of remarriage”. Varsinkin WHY CHANGE YOUR HUSBAND osoittautui sekä idealtaan että tyyliltään sofistikoituneeksi. DeMille osoitti rohkeutta suhtautuessaan myönteisesti avioeroon, suorastaan yllyttäessään siihen. Mutta hänen komedioldensa perusvitsi on se, että uusi puoliso ei yleensä osoittaudu vanhaa paremmaksi.

Korostui koko DeMillen suvun merkitys. Cecilin isoveli William C. deMille oli merkittävä teatterimies, joka teki myös ison urakan Paramountilia käsikirjoittajana ja ohjaajana. Williamin elokuvista suurin osa on kadonnut, mutta jäljellejääneistä JACK STRAW ja MISS LULU BETT ovat hienostunutta, intiimiä, psykologista työtä. Veijesten vanhemmat Henry ja Beatrice olivat teatterin ammattilaisia, isä lisäksi maallikkosaarnaaja. Vanhemmat toimivat yhteistyössä teatteri-impressaari David Belascon kanssa, ja veljekset tutustuivat kotonaan satoihin amerikkalaisen teatterin menestysteokslin. Williamin tytär Agnes (yhä elossa, ei tullut Pordenoneen) on tanssija, koreografi ja kirjailija, joka on kirjoittanut kolme merkittävää muistelmateosta.

Festivaali järjestettiin yhteistyössä DeMille-säätiön kanssa. Cecil B. DeMille säilytti itsellään elokuviensa täydelliset negatiivit tai kopiot, ja hänen elokuvansa ovat edelleen nähtävissa loistavina alkuperäisinä versioina, joihin ei ole tehty edes levittäjien ja sensuurin vaatimia lyhennyksiä. Esillä oli lisäksi trailereita, kotielokuvia ja muuta erikoisaineistoa. Cecil B. DeMillen pitkät elokuvat on restauroitu George Eastman Housessa. Kaikissa elokuvissa oli musiikkisäestys.

Vuoden koomikko oli Lloyd Hamilton, josta oli pakko todeta, että hänen vaipumisensa unohduksiin ei ole ollut kovin suuri onnettomuus. DavId Robinson oli koonnut teatterin aulaan näyttelyn animaation historiasta elokuvan esimuotojen alueella vuosina 1833-1908. Festivaaliin sisältyi myös kunnianosoitus Hollannin elokuva-arkistolle, joka on saanut viime vuosina runsaasti määrärahaa ja toteuttanut erittäin merkittävän varhaisen elokuvan pelastamisprojektin. Teknisestä toteutuksesta on vastannut loistavasti Haghefilm. Noin 25 arkiston työntekijää marssi viimeisenä iltana ottamaan vastaan Jean Mitry -palkinnon.

Kontaktitilaisuutena Pordenone on erinomainen. Tärkeitä yhteyksiä olivat mm. Pordenonen festlvaalijohtaja Livio Jacob, Lontoon National Film Theatren uusi ohjelmasuunnittelija Deac Rossell, Belgian arkiston johtaja Gabrielle Claes, Jugoslavian arkiston kansainvälisiä yhteyksiä hoitava Zoran Sinobad ja Padovan yliopiston elokuvaprofessori Gian Piero Brunetta.

KATSELURAPORTTI

Cecil B. DeMille

THE MAN ON THE BOX (1914 - yhdessä Oscar C. Apfelin kanssa) *

WHAT’S HIS NAME (1914) **

THE MAN FROM HOME (1914) *

THE CAPTIVE (1915) **

KINDLING (1915) ***

CARMEN (1915) *

THE CHEAT (1915) ***

THE GOLDEN CHANCE (1915) **

THE TRAIL OF THE LONESOME PINE (1915) **

THE HEART OF NORA FLYNN (1916) *

JOAN THE WOMAN (Orleansin neitsyt, 1916). *

A ROMANCE OF THE REDWOODS (Romaani aarniometsässä, 1916) ***

THE LITTLE AMERICAN (1917) ***

THE WHISPERING CHORUS (1917) **

OLD WIVES FOR NEW (Vanhat rouvat vaihdetaan uusiin, 1918) ***

DON’T CHANGE YOUR HUSBAND (Älä vaihda miestä - liian usein, 1918) ****

MALE AND FEMALE (Mies ja nainen, 1919) ****

WHY CHANGE YOUR WIFE? (Miksi mies vaihtaa vaimoa, 1919) **½

SATURDAY NIGHT (New Yorkin nukkuessa, 1921) ***

ADAM’S RIB (Aataxnin kylkiluu, 1922) ***

THE ROAD TO YESTERDAY (Sieluja aikojen yössä, 1925) *

THE KING OF KINGS (Kuningasten kuningas, 1927) *

THE GODLESS GIRL (1928) *

+ runsaasti lyhyttä aineistoa, mm. hauska kotielokuva lavastaja Mitchell Leisenin häistä elokuvan THE VOLGA BOATMAN (Huuto Volgalta) lavasteissa, kaikilla kasakkapuvut päällä.


William C. deMille

THE SOWERS (1916) — vajaa (53’) *

THE HEIR TO THE HOORAH (1916) — vajaa (kelat 3,4,5) (37’) *

CONRAD IN QUEST OF HIS YOUTH (1920) **

MIDSUMMER MADNESS (1921) **

MISS LULU BETT (1921) ***

GRUMPY (1923) — vajaa (kelat 1,2,6,7) (35’), ven. tekstit *

THE BEDROOM WINDOW (1924) **


Lloyd Hamilton — n. 20-minuuttisia lyhytelokuvia - eivät kovin hyviä

PRETZEL CAPTURES THE SMUGGLERS (1914)

THE WINNING WHISKERS (1914)

LOVE, OIL AND GREASE (1914)

THE PHONY CANNIBAL (1915?)

HAM THE EXPLORER (1916)

HAM TAKES A CHANCE (1916)

ROARING LIONS IN THE MIDNIGHT EXPRESS (1917)

THE HEART MENDERS (1916)

EFFICIENCY EXPERTS (1917)

SAFETY PIN SMUGGLERS (1917)

A TWILIGHT BABY (1920) - paras

BLUNDERING BLACKSMITHS (1917)

DOUBLING IN THE QUICKIES (1932)

THE MOVIES (1925)


Muuta spesiaalia

Belgialaista avantgardea: Charles Dekeukeleire: COMBAT DE BOXE (1927) (7’)
ja HISTOIRE DE DETECTIVE (1929) (49’). ***

Raoul Walsh: THE WANDERER (1926) - DeMillen tyylinen spektaakkeli Raamatun tuhlaajapoikatarinasta. *

Vincent Sabatier JEAN MITRY: DES IMAGES ET DES MOTS (1991) (lyhyt) - Mitryn muistoksi ja Mitry-palkinnon jakoon liittyen. **

Frank Capra: THE STRONG MAN (1926) - Carl Davisin johtaman orkesterin säestyksellä - Capran muistoksi. ****

Monday, December 31, 1990

1990

Checklist: some of the films I saw theatrically in 1990

8.1.1990 14.00 I'm Gonna Git You Sucka, Keenen Ivory Wayans, Orion - our press screening
8.1.1990 17.00 Tulitikkutehtaan tyttö, Aki Kaurismäki, Andorra
8.1.1990 19.00 A Dry White Season, Euzhan Palcy, President
11.1.1990 17.00 Canterbury Tales, Pier Paolo Pasolini, Orion - L
31.1.1990 17.00 Laitakaupungin laulu, Edvin Laine, Orion
31.1.1990 19.00 Blow-Up, Michelangelo Antonioni, Orion

7.2.1990 14.00 Born on the Fourth of July, Oliver Stone, Maxim
7.2.1990 17.00 Prinsssa Ruusunen, Edvin Laine, Orion - A
7.2.1990 19.00 Клятва / Klyatva, Mikhail Chiaureli, SU 1946, Orion
9.2.1990 17.00 Падение Берлина I / The Fall of Berlin I, Mikhail Chiaureli, SU 1949, Orion
9.2.1990 19.00 Падение Берлина II / The Fall of Berlin II, Mikhail Chiaureli, SU 1949, Orion
21.2.1990 21.00 Живет такой парень / Zhivyot takoi paren, Vasily Shukshin, SU 1964, Orion
23.2.1990 17.00 Ваш сын и брат / Vash syn i brat, Vasily Shukshin, SU 1965, Orion
23.2.1990 19.00 Странные люди / Strannye lyudi, Vasily Shukshin, SU 1969, Orion

6.3.1990 19.00 La mitad del cielo, Manuel Gutiérrez Aragón, Orion
6.3.1990 21.00 El viaje a ninguna parte, Fernando Fernán-Gómez, Orion
13.3.1990 18.00 Le Chagrin et la pitié I-II, Marcel Ophuls, Orion
14.3.1990 16.15 Always, Steven Spielberg, Forum 1
14.3.1990 21.00 A Sense of Loss, Marcel Ophuls, Orion
15.3.1990 19.00 Bonjour tristesse, Otto Preminger, Orion
16.3.1990 17.00 Céleste, Percy Adlon, Orion
20.3.1990 17.00 Die verkaufte Braut, Max Ophuls, Orion
21.3.1990 21.00 La signora di tutti, Max Ophuls, Orion
27.3.1990 17.00 Werther, Max Ophuls, Orion
27.3.1990 19.00 Letter from an Unknown Woman, Max Ophuls, Orion
29.3.1990 19.00 The Fabulous Baker Boys, Steve Kloves, Maxim
30.3.1990 17.00 The Docks of New York, Josef von Sternberg, Orion - UCLA
30.3.1990 19.00 Thunderbolt, Josef von Sternberg, Orion - UCLA

4.4.1990 21.30 The Reckless Moment, Max Ophuls, Orion
11.4.1990 15.45 Roger & Me, Michael Moore, Illusion
11.4.1990 19.00 Monsieur Hire, Patrick Leconte, Diana
17.4.1990 19.00 Applause, Rouben Mamoulian, Orion - UCLA - A
17.4.1990 21.00 City Streets, Rouben Mamoulian, Oroin - UCLA - A
19.4.1990 9.00 Blackmail, silent version, Alfred Hitchcock, print acquisition check viewing, SEA screening room
19.4.1990 The Ring, Alfred Hitchcock, print acquisition check viewing, SEA screening room
19.4.1990 19.00 One Hour with You, Ernst Lubitsch, Orion - UCLA
20.4.1990 21.00 The Sign of the Cross, Cecil B. DeMille, Orion - UCLA
20.4.1990 19.00 Scarlet Empress, Josef von Sternberg, Orion - UCLA
20.4.1990 17.00 Blonde Venus, Josef von Sternberg, Orion - UCLA
Robert Gitt and Anthony Slide visit Helsinki 23.-24.4.1990
26.4.1990 17.00 Vitaphone shorts, Orion - UCLA
26.4.1990 19.00 The Bat Whispers, Roland West, US 1930, Orion - UCLA
26.4.1990 21.00 Hell's Angels - UCLA - intro Robert Gitt
26.4.1990 17.00 Hell's Angels, Howard Hughes, Orion - UCLA

1.5.1990 21.00 37°2 le matin / Betty Blue, Jean-Jacques Beineix, Orion
2.5.1990 19.00 Strategia del ragno, Bernardo Bertolucci, Orion
3.5.1990 21.00 Il conformista, Bernardo Bertolucci, Orion
11.5.1990 17.00 Body and Soul, Robert Rossen, US 1947, Orion
13.5.1990 18.00 Cabiria, Giovanni Pastrone, Orion - the beautiful Swedish version
22.5.1990 19.00 Death of a Salesman, Laslo Benedek, Orion
25.5.1990 17.00 Un mauvais fils, Claude Sautet, FR 1980, Orion
29.5.1990 17.00 On the Waterfront, Elia Kazan, Orion
29.5.1990 21.00 Pixote: A Lei do Mais Fraco, Hector Babenco, BR 1981, Orion

8.6.1990 19.15 Den andra dansen, Larus Oskarsson, Orion
11.6.1990 19.00 Howard Guttenplan presents American avantgarde movies, Orion
27.6.1990 13.45 Suotorpan tyttö, Toivo Särkkä, preview of U-Matic cassette (best format available for the moment)
27.6.1990 19.00 Suotorpan tyttö, Toivo Särkkä, Orion, U-Matic - later I heard that Regina Linnanheimo visited the screening incognito
27.6.1990 21.00 Donovan's Brain, Felix Feist, Orion

12.7.1990 21.00 Atlas, Roger Corman, Orion
31.7.1990 19.00 The Prince and the Showgirl, Laurence Olivier, Orion - first reel

2.8.1990 18.30 Cinema Mondo opening party
2.8.1990 21.00 Grandeur nature / Tamaño natural, Luis García Berlanga, FR/IT/ES 1974, Orion
8.8.1990 21.00 Bilbao, Bigas Luna, ES 1978, Orion
9.8.1990 16.15 Fantasia, Walt Disney, US 1940, Orion
9.8.1990 21.00 Bez svidetelei, Nikita Mikhalkov, SU 1983, Orion
14.8.1990 21.00 L'Argent, Orion
15.8.1990 17.00 SF-paraati, Yrjö Norta, Orion
21.8.1990 17.00 The Right Stuff, Philip Kaufman, Orion
Espoo Ciné 1990

22.8.1990 17.30 City Lights, Charles Chaplin, Espoo Ciné
- How to Make Movies
- Shoulder Arms, outtakes
22.8.1990 20.30 Sophisticated Lady, David Mingay, David Robinson, Espoo Ciné
23.8.1990 21.30 Thelonious Monk: Straight, No Chaser, Charlotte Zwerin, US 1988, Espoo Ciné
24.8.1990 Ulrich Gregor and Erika Gregor in Helsinki and Espoo
24.8.1990 Motivsuche, Dietmer Hochmut, Espoo Ciné
24.8.1990 Monolog für einen Taxifahrer, Günter Stahnke, DE 1990, Espoo Ciné
28.8.1990 17.00 Ninotchka, Ernst Lubitsch, Orion - A
28.8.1990 19.00 Blackmail, Alfred Hitchcock, Orion - L
28.8.1990 21.00 Fear and Desire, Stanley Kubrick, Orion
- Day of the Fight, Stanley Kubrick
- Flying Padre, Stanley Kubrick
Vincent Pinel in Helsinki 3.-5.9.1990
5.9.1990 18.30 Les films Lumière - introduced by Vincent Pinel
6.9.1990 18.30 La merveilleuse vie de Jeanne d'Arc, Marco de Gastyne, Orion
7.9.1990 18.30 Une chapeau de paille d'Italie, René Clair, FR 1928, Orion
- Les Incohérences de Boireau (Onésime)
- Léontine garde la maison
11.9.1990 Paris-canaille, Pierre Gaspard-Huit, FR 1956, viewing
11.9.1990 19.00 Le Père Noël à les yeux bleus, Jean Eustache, etc., Orion
R&A = Rakkautta & Anarkiaa = Love & Anarchy = Helsinki International Film Festival = HIFF
14.9.1990 17.00 Buta to gunkan, Shohei Imamura, R&A, Orion
14.9.1990 19.00 Bad Timing, Nicolas Roeg, R&A, Bio Bio
14.9.1990 21.00 Max mon amour, Nagisa Oshima, R&A, Bio Bio
16.9.1990 14.00 36 fillette, Catherine Breillat, R&A, Illusion
16.9.1990 16.00 Eureka, Nicolas Roeg, R&A, Illusion
17.9.1990 21.00 Une flamme dans mon cœur, Alain Tanner, R&A, Bio Bio
18.9.1990 17.00 Kuroi ame, Shohei Imamura, R&A, Bio Bio
18.9.1990 19.00 De bruit et de fureur, Jean-Claude Brisseau, FR 1988, R&A, Bio Bio
18.9.1990 21.00 Noce blanche, Jean-Claude Brisseau, R&A, Illusion - A
19.9.1990 19.00 Def by Temptation, James Bond III, R&A Bio Bio
19.9.1990 21.00 Mo' Better Blues, Spike Lee, R&A Bio Bio
21.9.1990 My Wife's Relations, Buster Keaton, US 1922 - print identification viewing at a SEA flatbed
25.9.1990 17.00 Directed by John Ford, Peter Bogdanovich, Orion
27.9.1990 17.00 Straight Shooting, John Ford, Orion
27.9.1990 19.00 Hell Bent, John Ford, Orion - A
28.9.1990 17.00 Just Pals, John Ford, Orion

23.10.1990 19.00 C'era una volta, Francesco Rosi, Orion
23.10.1990 21.00 Uomini contro, Francesco Rosi, Orion
25.10.1990 19.00 Hangman's House, John Ford, Orion
26.10.1990 17.00 Riley the Cop, John Ford, Orion
26.10.1990 19.00 The World Moves On, John Ford, Orion
30.10.1990 17.00 Doctor Bull, John Ford, US 1933, Orion

7.11.1990 19.00 Tre fratelli, Francesco Rosi, Orion
7.11.1990 Carmen, Francesco Rosi, video
9.11.1990 17.00 The Informer, Arthur Robison, Orion
27.11.1990 8.30 Mitä se mulle kuuluu mitä mä teen, Antti Lindqvist, SEA screening room
27.11.1990 19.00 They Were Expendable, John Ford, Orion

Monday, May 14, 1990

Cannes Film Festival 14-20 May 1990


Michael Roemer: The Plot Against Harry (US 1971). Martin Priest (Harry Plotnick).

Charles Burnett: To Sleep with Anger (US 1990). Richard Brooks, Danny Glover and Sheryl Lee Ralph.

Lentoyhteydet veivät kaksi työpäivää, joten efektiivistä työalkaa Cannes'ssa olivat 15.-19.5. eli päivät 6.-10. juhlien 12 päivästä.

Juhlat olivat hyvät mutta elokuvat huonoja.

Elokuvavuosikerta 1989/1990 näyttää huonolta paitsi Cannesin myös Berliinin ja Lontoon kokemusten perusteella. Todella loistavaa uutta elokuvaa ei ole näkyvillä. Hyvää keskitasoa riittää kyllä.

Suurimpia amerikkalaisia hittejä ei anneta Cannesiin kriitikkojen reposteltaviksi. Suuret levittäjät haluavat ohjelmoida niiden markkinoinnin ilman että mahdollinen kielteinen festivaalipalaute tulisi väliin sotkemaan.

Cannesin elokuvajuhlien markkinapuolen merkitys on supistunut. Elokuvamarketeista Los Angelesin helmikuisen American Film Marketin merkitys on kohonnut ylivoimaiseksi. Televisio- ja videopuolella kuumat kaupat keskittyvät Cannesin huhtikuiseen MIP-TV:hen ja lokakuiseen MIP—COM:iin sekä Milanon MIFED:iin.

Kun suurista elokuvajuhlista Berliini on viime vuosina kohottanut profiiliaan Cannesin status tuntuu vastaavasti laskeneen. Näköalana saattaa olla paluu alkuaikojen henkeen. 1950-luvun loppuun asti kyseessä oli korostuneesti kulttuuritilaisuus, jollaiseksi market-vilinän hiljeneminen saattaa Cannesin taas palauttaa. Ensikertalaisena totesin, että Cannesin henki ja tyylitaju ovat aivan eri luokkaa kuin Berliinin.

Elokuvatoimistojen edustajat kertoivat, että amerikkalaisista elokuvista yhä useammat independent-tuotannot ostetaan suoraan suurille amerikkalaisille levittäjille. Näin muiden levittäjien pelivara pienenee, kun on entistä vaikeampi löytää vapailta markkinoilta huipputavaraa levitykseen.

Esitettiin linjanvetoa, että kun 1980-luku oli independentien kulta-aikaa, 1990-luvusta tulee majorsien vahvistumisen vuosikymmen. Levittäjillä on muutenkin entistä suurempi himo A-tuotteisiin, supermegahittielokuviin, jotka maksavat aina vain enemmän, ja tuottavat myös suhteellisesti entistä enemmän.

Elokuva-arkiston kannalta oli kiinnostavaa huomata, että elokuvien pelastamista korostettiin Cannesissa voimakkaasti. Juuri saapuessani maanantaina 14.5. oli päättynyt koko päivän kestänyt elokuvien restauroinnille omistettu symposium, jota juonsivat Martin Scorsese, Isabella Rossellini, Dominique Wallon ja Robert Rosen. Bob Rosen oli maininnut, että jopa sellaisetkin melko uudet elokuvat kuin Tri Outolempi ovat vaarassa niin, että Stanley Kubrick on joutunut henkilökohtaisesti aloittamaan suojakopon tekemisen. Isabella Rossellini kertoi, että hänen on ollut vaikea löytää kopîoita isänsä elokuvista.

Runsaasti julkisuutta sai Martin Scorsesen ja seitsemän muun johtavan amerikkalaisen elokuvantekijän 2.5.1990 perustama elokuvan pelastamisen puolesta toimiva järjestö.

Prix Rossellini myönnettiin kahdelle henkilölle, joilla on ollut keskeinen vaikutus toimintaan elokuvien pelastamiseksi: Kevin Brownlowlle Napoleonin rekonstruoimisesta ja Martin Scorseselle siksi, että hän on ollut ensimmäinen elokuvantekijä, joka on tuonut värielokuvien tuhoutumisen yleiseen tietoisuuteen. Kunniamaininnan saivat myös Laura Betti ja Pasolini-säätiö toiminnastaan Pasolinin elokuvien pelastamiseksi.

KATSELURAPORTTI

Lähinnä toteutui sijaiskärsijän tehtävä eli jouduin katsomaan elokuvia, joista nyt tiedän, että niillä ei saa Orionin yleisöä rangaista. Yhtään uutta huippuelokuvaa en nähnyt.

Sélection officielle

- 1. Paolo ja Vittorio Taviani: Il sole anche di notte. Puiseva klassikkofilmatisointi Tolstoin kertomuksesta Isä Sergius. Jakov Protazanovin tulkinta on edelleen paras. Jopa Bondartshukin versio on tätä parempi.

*** 2. Michael Roemer: The Plot Against Harry (1969/1989). Pienimuotoinen, mustavalkoinen, persoonallisen humoristinen tarjna juutalaisesta pikkugangsterista New Yorkissa. Paul Mazurskyn ja Woody Allenin sukua.

** 3. Idrissa Ouedraogo: Tilai. Upeasti kuvattu, rauhallisessa tempossa etenevä draama. Pidettiin ohjaajansa parhaana.

* 4. Gleb Panfilov: Mat / La Mère. Kuiva, eeppinen klassikkofilmatisointi sisältää moderneja vivahteita ja toiminee kohtalaisesti neliosaisena television minisarjana, jollaiseksi se lienee alun perin suunniteltukin (pituus 3 ½ tuntia). Ei vedä vertoja Pudovkinin versiolle eikä Panfilovin ja Tshurikovan parhaille saavutuksille (Tulessa ei voi kahiata ylivoimaisena vertauskohtana).

- 5. Jean-Luc Godard: Nouvelle vague. Godard on kuollut pystyyn taiteilijana, sen ovat hänen viimeiset työnsä todistaneet. Intohimo on hänen ainoa toimiva elokuvansa kymmeneen vuoteen.

* 6. Federico Fellini: La voce della luna. Fellinin huonoin elokuva, Intervistaa vielä paljon heikompi ja löysempi. Seniiliä hortoilua.

**½ 7. Andrzej Wajda: Korczak. Perinteinen mutta toimiva draama Varsovan ghetosta. Ei tuo uutta, mutta vahva tarina ja vahvat näyttelijät. Ranskan samanaikaiset antisemitistiset tapahtumat toivat näytöksiin ajankohtaista hehkua,

*** 8. Jean-Paul Rappeneau: Cyrano de Bergerac. Populaari balladimainen spektaakkeli, jossa suurisuuntaiset joukkokohtaukset ja intiimit piirteet ovat onnellisessa tasapainossa. Alkuteoksen runomuoto on kauniisti säilytetty, ja tämä lienee monesti filmatun aiheen ylivoimaisesti paras tulkinta. Depardieu nimiosassa on loistava, ja Roxanena on persoonallinen Anne Brochet.

- 9. David Lynch: Wild at Heart. Ne jotka pitivät Blue Velvetistä pitänevät myös tästä. Ihailin Blue Velvetiä tyylisuorituksena, mutta tässä työssä Lynchin sisäinen hataruus paljastuu: dekadenssilla poseerausta kulissina pohjimmaiselle latteudelle.

Jäivät katsomatta Suomeen piakkoin tulevat elokuvat: Akira Kurosawan Unet, Clint Eastwoodin Valkoinen metsästäjä, musta sydän, Alan Parkerin Come See the Paradise, Bertrand Tavernierin Daddy Nostalgie, Disneyn Pieni merenneito ja John Watersin Cry-Baby. Hyvinä pidettiin myös seuraavia: Ryszard Bugajski: Przeslutshanie, Ken Loach: Hidden Agenda, Pavel Longinin Taxi Blues ja Zhang Yimoun Ju Dou.

Un certain regard

* 10. José Luis Guerin: Innisfree. Espanjalainen ohjaaja John Fordin Vaiteliaan miehen jäljillä, sen alkuperäisillä kuvauspaikoilla. Sympaattinen aie mutta sisäänlämpiävästi elokuvafriikkimäinen toteutus.

** 11. Vitali Kanevski: Zamri, oumi, voskresni! / Maahan, liikkumatta, ylös uudelleen! Raakaa naturalismia, lapsileìrikuvausta, jollaisia Neuvostoliitossa on tuotettu useitakin. Mustavalkoinen kuvaustyö loisteliasta.

Quinzaine des réalisateurs

** 12. Georgi Djulgerov: Lagerat, osa. Ja taas leirikuvausta, ihan kunnollista, vaihteeksi Bulgariasta.

— 13. Suzanne Osten: Skyddsängeln, osa. Tekotaiteellisuutta.

*** 14. Charles Burnett: To Sleep with Anger. Charles Burnett vakiinnuttaa asemaansa keskeisenä mustana ohjaajana, hillityn kypsänä hahmona uhoavan häirikön Spike Leen rinnalla. Emotionaalisesti hallittu ja sympaattinen pienimuotoinen kuvaus perheyhteisöstä, johon ilmestyy pahanilmanlintu nimeltä Harry (Danny Glover). Huumoria ja psykologista oivallusta.

Eniten kiinnostavia mainintoja sarjassa sai Whit Stillmanin Metropolitan.

29ème semaine internationale de la critique française

Tästä sarjasta eniten positiivisia mainintoja kuului englantilaisen Philip Ridleyn elokuvasta The Reflecting Skin.

* 15. Roberto Rossellini: Giovanna d’Arco al rogo (1954). Rossellinin harvinaisin elokuva esitettiin Cineteca Nazionalen joitakin vuosia sitten restauroimana kopiona. Tästä Rossellinin ensimmäisestä vänielokuvasta värit ovat turmeltuneet ja muuttuneet lähes yksiväriseksi punaharmaaksi. Elokuva on yksinkertainen taltiointi Honeggerin oopperasta, mutta Ingrid Bergman on siinä hyvin kaunis, ja hänen tähtikuvaansa on vaikea ajatella tämän jälkeen ilman Jeanne d’Arc -assosiaatioita. Lyhyeksi leikatut hiukset ja kidutuksen, kahlehdinnan ja polttorovion kuvat tuovat mieleen Blue Velvetin. On helppo ymmärtää, että esimerkiksi tämän elokuvan kohtalo on innostanut Isabella Rossellinin elokuva-arkistotoiminnan partisaaniksi.

**** 16. Robert Flaherty: kootut lyhytelokuvat The Pottery Maker (1925), The Twenty Four Dollar Island (1926), Industrial Britain (1931), The Land (1942) ja Guernica Studies (1949 / koottu postuumisti). Näytöksessä oli läsnä Richard Leacock. Ohjelman kaksi ensimmäistä ja viimeinen elokuva ovat erittäin harvinaisia, lähes tuntemattomia. The Pottery Maker on klassinen dokumenttielokuva saviruukkujen tekijästä. The Twenty Four Dollar Island, josta esitetty sävynsä menettänyt, venäjäksi tekstitetty pinnakkaiskopio lienee paras mitä on säilynyt, on dokumentti New Yorkin rakentajista. Guernica Studies on hypnoottisiin kameranliikkeisiin perustuva kooste Flahertyn kuvaamasta aineistosta Picasson maalauksesta; se ei koskaan valmistunut esityskuntoon.

*** 17. Frank Launder ja Sidney Gilliat: Millions Like Us (1943). Näytöksessä olivat läsnä rouva Launder (Frank Launder oli sairaalassa) ja 80-vuotias Sidney Gilliat. Huumoria ja tragiikkaa kertomuksessa tavallisten ihmisten elämästä sotavuosina. Samaa eloisaa vivahteiden tajua kuin Launder & Gilliat -käsikirjoituksissa (Nainen katoaa).

Klassikko-osastoon sisältyivät Rossellini-retrospektiivi (valikoima), Flaherty-retrospektiivi, Launder ja Gilliat -retrospektiivi (ohjaukset), itahialaisten Cannes-voittajien retrospektiivi, Fritz Langin Ranskassa ennen esittämätön House by the River sekä Groucho Marx -sarja. Festivaaleilla esitettiin myös Jean Vigon L’Atalanten restauroitu versio, joka on 20 minuuttia tähän asti tunnettuja pitempi. Versioon liittyi keskusteluja restauroinnin etiikasta, koska mukaan on liitetty kohtauksia, jolta Vigo ei ehkä itse ollut halunnutkaan ottaa valmiiseen elokuvaan.

Marché

** 18. Otar loseliani: Et la lumière fut. Pienimuotoinen afrikkalaistarina on viehättävä mutta kaukana loselianin parhaista.

* 19. John Harrison: Tales from the Darkside. Vaatimaton, ronskilla splatterilla höystetty kauhuantologia jatkaa Amicuksen ja Creepshow-elokuvien linjaa. Pikkupoika kertoo äidilleen (Deborah Harry) kauhutarinoita tuhannen ja yhden yön tarinoiden malliin tämän valmistautuessa tekemään tätä paistiksi.

** 20. Francesco Rosi: To Forget Palermo / Dimenticare Palermo (uudelleen leikattu versio) (englanninkielinen). New Yorkiin ja Palermoon sijoittuva mafiatarina jatkaa Rosin vahvinta juonnetta (I magliari, Le mani sulla città, Cadaveri eccellenti) vaikkakaan ei ole samaa tasoa.

* 21. Dario Argento ja George Romero: Due occhi diabolici / Two Evil Eyes - The Facts in the Case of Mr. Valdemar (Romero) ja The Black Cat (Argento) (englanninkielinen). Vaatimaton splatter-tulkinta kahdesta Poen kertomuksesta. Argentolla on kuvallista eleganssia, Romerolla ei sitäkään. Die hard fans only.

** 22. Frank Henenlotter: Basket Case 2. Pieni halpa kauhutarina, jossa on joitakin kiinnostavia syvätasoja.

** 23. Nobune Tanaka: Jitsuroku Abe Sada / La véritable histoire d’Abe Sada (1975). (Kopio oli luultavasti lyhennetty, kun se oli pituudeltaan vain runsaan tunnin.) Sama kammottava tarina, josta Oshima teki seuraavana vuonna oman versionsa Aistien valtakunta, enkä väittäisi tätä Oshiman elokuvaa huonommaksi. Loisteliasta, tyyliteltyä scope-kuvausta väreissä. Elokuva oli osa viiden japanilaisen eroottisen elokuvan pakettia, ja jos muut ovat samaa tasoa, satsi kannattaisi joskus lainata arkiston sarjaan.

** 24. Mark Schwartz: Voyage of the Heart, osa. Sympaattinen pienimuotoinen tarina vanhasta kalastajasta jonka apulaiseksi tulee opiskelijatyttö. Televisiokamaa.

*** 25. Jytte Rex: Isolde. Persoonallinen runollinen teos on rohkeasti tyylitelty ja taiteellinen, myös humoristisen sensuaalinen. Tuottaja on ohjaajan mies Christjan Braad Thomsen. Tätä kannattaa harkita seuraavaan tanskalaisen elokuvan sarjaan.

Monday, March 26, 1990

Martin Scorsese at the Oscar Gala 1990

"The challenge is always the same: how to get the vision that's in your head onto the screen. No matter how clearly you know what you want to say, no matter how powerful your intent, no matter how vivid the images in your mind's eye, you still need the combined talents of everyone you're working with to make your vision come true." (Martin Scorsese, the Oscar Gala, 26 March 1990)

Friday, October 13, 1989

Sex, Lies and Videotape


Steven Soderbergh: Sex, Lies and Videotape (US 1989) with James Spader (Graham Dalton), Andie MacDowell (Ann Bishop Millanay), Peter Gallagher (John Millanay) and Laura San Giacomo (Cynthia Bishop).

Seksiä, valheita ja videonauhaa
sex, lies, and videotape

USA © 1989 Outlaw Productions. TJ: Nancy Tenenbaum, Nick Wechsler, Morgan Mason. T: Robert Newmyer, John Hardy. O+KS+LE: Steven Soderbergh. KU (Agfacolor, 1,85): Walt Lloyd. M: Cliff Martinez. LA: Joanne Schmidt. KP: Baton Rouge. N: James Spader (Graham Dalton), Andie MacDowell (Ann Bishop Millanay), Peter Gallagher (John Millanay), Laura San Giacomo (Cynthia Bishop). 100'
DVD (USA): Columbia/TriStar (1998). Eurooppa: MGM Home Entertainment (2002).

Soderberghin toinen, läpimurron tuonut elokuva (esikoinen: pitkäsoitto-musiikkivideo Yes 9012Live) perustui pieneen budjettiin ja suureen lahjakkuuteen. Se on Eric Rohmerin teoksia muistuttava mietiskely ihmissuhteista turvaseksin ja AIDS-pelon aikakaudella ja perustuu henkilöhahmojen rauhalliseen ja hienovaraiseen tarkkailuun. Se on aiheeltaan rohkea ja käsittelytavaltaan maltillinen. Vanhat opiskelukaverit kohtaavat toisensa pitkän tauon jälkeen: Graham on työtön ja syrjäytynyt, John menestyvä lakimies. Johnin vaimo Ann on frigidi: hän ei ole koskaan saanut orgasmia ja pitää seksiä ylimainostettuna. Annin sisar Cynthia on kuuma ja kiihkeä, ja John pitää salaa peliä Cynthian kanssa. Graham voittaa naisten luottamuksen tunnustautumalla impotentiksi: hän saa tyydytystä nauhoittamalla naisten eroottisia tunnustuksia. Kvartetin keskinäiset salaisuudet paljastuvat loppua kohden, Graham tuhoaa videokokoelmansa, ja suhteet järjestyvät uusiin asetelmiin. Teos antoi läpimurron paitsi lahjakkaalle ohjaalleen myös kokonaiselle uudelle amerikkalaisen independent-elokuvan aallolle.

Antti Alanen: MMM Elokuvaopas (1995, 2005)